评弹艺人中兼擅编演的不多。姚荫梅是少数能编擅演的奇才之一。

　　姚荫梅把自己的编演经验归纳为“懂、通、重、动、松”的五字艺诀。简述如下：

　　懂——准确流畅的表现力，力求使听众接受、领悟。姚荫梅人称“巧嘴”，就是因为他语言生动、形象，精准而又隽永。表现力强，描摹细腻，衬托周到，形容生动，悦耳动听。

　　通——反映生活真实，以理当先。符合物理人情，发展逻辑，令人信服。例如，他改编的《双按院·炼印》，原著中，真假钦差，为验印信真假，将各自的官印放在公案上，仅凭戏报“后堂失火”，造成混乱，假钦差便顺手把印调换过来。姚荫梅认为，戏可以这样演，以理当先的评弹却必须交代周密。于是，他补充了真钦差手紧紧按住金印。突闻变故，本能反应，瞪目转首，松开双手，假钦差才得以乘机调换真印。这样就于理更通，于情更合，也使听者更为信服。

　　重——对姚荫梅，编演评弹，不仅要人物生动，情节曲折，更要注入人生的哲理。所谓“高台教化”，不仅给听众以情感的感染，还要使其思想上有所感触和感悟。姚荫梅在改编《双按院》为长篇评弹时，生发了书回《智释马山》，表现小民马山受冤入狱。在封建吏治的刑讯逼供下，心灵受到创伤，丧失了辩诬的信念。即使有心为他平反的假钦差多方暗示启发，他仍不敢喊一声冤。在书目中倾注了他对逼供信造成的冤案受害者的深切同情，这份对人生对艺术的真诚，使他达到了在艺术中追求的“重”。

　　动——深谙评弹叙事特点的姚荫梅，也深谙戏剧性是其叙事的主要元素。所谓“没有关子便没有书”。人物是构成关子的主体，而人物只有在动作中展现其性格，展开矛盾冲突，发展其情节。这样，姚荫梅又提出了“表不如讲，讲不如争，争不如打”的艺谚。表是表叙，讲是人物道白、对话。争和打，当然不是一定要表演争吵、打架，而是强调要表现人物在书情中的激烈矛盾，也就是评弹艺谚所说的“表不如做”。在吴语中，演戏称为做戏。做便是演，也就是说，在演出中，要尽量化表叙为表演。姚荫梅就是擅长于将平铺直叙的表叙化为动作性强如表演的。在中篇评弹《海上英雄》第四回中，为了表现受伤的敌舰撞上礁石搁浅的情节。他创造性地表演为，敌舰长角色慌乱惊呼和拟人化的失控敌舰，发着颠簸喘息声，一起撞上礁石。这样，既表现出了惊骇的场景，也表现出了人物惊恐的内心，把情节推向高潮，给了听众以强烈的感染。

　　姚荫梅擅长表演，尤其擅长各种性格鲜明的角色。如《林冲》中的高衙内，《啼笑因缘》中的沈三玄、刘福，《插金凤》中的钱志节、汪宣，《双按院》中的杨传等都是他的拿手。角色生动，重表演，动作性强，是姚荫梅赢得听众热爱的原因之一。

　　松——在吴语中，“松”，含有噱的意思。吴语“发噱”也叫“发松”。姚荫梅既为巧嘴，他也是放噱，逗笑的高手。但他提出的松，含义更广，除了趣味、谐噱之外，也指他的表演，张弛有度，松紧互济。常常他用一两句精辟的衬托、点评，给了听众思索品味的弹性空间。

　　姚荫梅曾编演过《啼笑因缘》《方珍珠》《金素娟》《双按院》《飞刀华》等多部长篇。《一定要把淮河修好》《冰化雪消》《急浪丹心》多部中篇，整理传统选回《玄都求雨》《县衙风波》《汪宣断案》《媒婆代嫁》等。其中不少成了评弹长演不衰的经典书目。