李益成作为中国书法家协会会员，出道很早，1981年起，便开始在专业媒体发表书画篆刻作品，参加境内外各种展览，还两次在全国篆刻展中获奖。益成兄书画篆刻发展比较全面，在40多年里，他师法传统，师法古人名家，努力汲取他们的艺术养料而时造新境，展示自家风貌。他画画，水墨为主，工写结合，讲究墨韵，尤喜画荷。所画残荷，意境萧疏，颇得李商隐“留得残荷听雨声”的情趣。他用力最多的还属书法。他的书法虽备各体而以行草书最擅长，往往取王铎、米芾特点，再参以己意，写来笔墨畅快淋漓，结体跌宕多姿，气势恣肆开放，表达出他无限创作热情。 

　　益成常说，书法创作切忌循规蹈矩，只注重技法而扼杀灵感。但也不可太过狂野，落入“野狐禅”窠臼。他十分推崇明末大家徐渭，笔墨纵横，轻重自如，貌似狂放不羁，其实暗含秩序。事实上，我们从益成的行草中，同样可以似隐似现地看到徐渭的影子。 

　　我们看益成兄的书法，讲究整体章法，能把绘画中的虚实、张弛、疏密变化的观念自然而然地融入书法创作，从而产生沉着痛快的节奏感。在单个字的造型上，又稳中有奇，在把握字形平心的同时，追求俯仰、倾斜、欹心的变化。他通过逆势用笔，成功地把力运用到点画变化上，用笔锋的波动和震颤，犹如“屋漏痕”般的“无垂不缩，无往不收，达到线条质感丰富、厚实凝练”的效果。 

　　李益成先生是位勤笔不辍的书法家。近日，我看到他创作的两件作品。一件“客游图画里，僧语水云间”，化直为曲，腾跃顿挫，力求弧线的张力。另一件《效孟郊体》诗则上下呼应，气韵连接。忽然发现，益成在这件作品里还书录了对人对此诗作者、南宋爱国诗人谢翱的评语，内有“屈蟠沉郁，激越雄迈，时造新境”等语。我想，李益成先生的书法，不也具有同样的特点吗？