刚刚过去的国庆黄金周，正在龙美术馆举行的“伦勃朗、维米尔、哈尔斯：莱顿收藏荷兰黄金时代名作展”，吸引了众多观众前往。与国内的其他展览相比，除了展品的珍贵之外，整个展厅的布置也是别具一格，特别是灯光的巧妙运用，更是带来了非常强烈的视觉效果，以及震人心魄的心理感受。
作为世界著名的绘画大师，伦勃朗在绘画上继承和发扬了卡拉瓦乔的明暗对比手法，运用光线来塑造形体表现空间。光线在他笔下是万能的，他能够运用来自不同方向的光，引导视觉产生不同的效果，他把光源集中在了某一个最重要的部位，让其他细节都削弱在阴影之中，每一笔都透露出敏锐的观察力。因而，当我们在欣赏伦勃朗的作品时，如果不能很好地通过展厅的灯光进行还原的话，是很难体会到其作品的精湛。
伦勃朗的时代，是一个稀缺“光”的时代。特别是当时的荷兰气候潮湿，常年阴雨，光对于荷兰人而言十分珍贵。传闻在一个雨天后，伦勃朗走到风车旁，恰好乌云散开，转动的扇叶、动态的阴影、灿烂的阳光给了伦勃朗非一般的体验。正是因为这个契机，他执着一生不断地创作光影的变换。因而，当我们今天走进“伦勃朗、维米尔、哈尔斯”的世界时，我们只有体会了光，才能更好地看懂这些作品。
