“这一刻，我盼了25年。”昨天下午，88岁的李俊照作为嘉宾见证了长江剧场重新开台，激动得声音都有些颤抖。1993年，做了8年长江剧场经理的李俊照随着剧场停止运营而退休，此后他一直心系剧场，却不知何时能盼来重开的消息。经过2年的改建装修，曾被誉为“上海第一影戏院”的长江剧场在停业25年后，终于迎来新的演出季，将与天蟾逸夫舞台、宛平剧场、周信芳戏剧空间共同打造以戏曲为特色的剧场演出服务，为环人民广场演艺区又增添一位新成员。

　　难忘历史 铭刻在心

　　从卡尔登大戏院，到长江剧场，它走过的每一步都沉淀着近一个世纪的文化历史。翻新后的长江剧场，并没有忘记它所经历过的每一个重要时刻，剧场的地板上，简洁的白色线条勾勒出从落成之际到今天的大事记：1923年，由邬达克设计的卡尔登大戏院正式开幕；1935年至1937年，卡尔登大戏院被誉为中国话剧大本营，一系列重要话剧在这里上演；1937年，上海戏剧界人士在卡尔登大戏院发起成立上海戏剧界救亡协会；1951年，卡尔登大戏院改名为长江剧场；之后，华东越剧实验剧团、上海电影制片厂演员剧团、上海人民艺术剧院、北京人民艺术剧院等大量剧团都在这里上演了若干脍炙人口的戏剧作品……可以说，长江剧场的百年历史就是上海文化变迁发展的缩影之一。

　　上世纪80年代，家住附近的杨聿敏就常被孃孃抱到长江剧场看戏，那时剧场处于现在功德林的位置，戏票才1毛钱，当时还是学生的孃孃只花5分钱就能看场戏。而且，叫长江的不仅有长江剧场，还有长江公寓、长江大药房，甚至长江托儿所。杨聿敏在这里看了不少电影、滑稽戏和话剧，那段有长江剧场陪伴的日子让杨聿敏至今记忆犹新。

　　1993年，预计推倒重建成“卡尔登娱乐城”的长江剧场，一直没有迎来它的春天，这一等，就是25年。在上海市政府、市委宣传部、黄浦区、上海戏曲艺术中心等有关方面的关心支持下，长江剧场还建在原址附近大厦辅楼，并于2016年底启动装修改造工程。经过2年时间的施工和筹备，崭新的长江剧场终于全新亮相了。

　　新的长江剧场在制度创新上大胆尝试，引入第三方成为剧场的运营主体，提升效率，为进一步加速提升上海文化品牌的含金量做出探索。

　　焕发新姿 再度出发

　　站在新起点的长江剧场，建筑面积3050平方米，在3楼设置了红匣子和黑匣子2个小剧场。红匣子采用传统的镜框式舞台，最远观剧距离不过10米，观众席无起坡，可随内容和体验形式需要排成220座的长排或120座至180座的八仙桌模式。黑匣子则颇具先锋色彩，打破了传统的剧场模式，11块升降台既能做舞台，也能当观众席，14块多媒体把舞台和观众席包围得严严实实，电子透声投影技术实现了观众视野的360度环绕。剧场音响采用的全息声技术更是把临场感推向了极致，观众席位和表演区几乎零距离。

　　根据现有硬件设施特点，长江剧场功能定位为先锋性、实验性、创新性小剧场，以戏曲为主，兼顾戏剧类演出和教育展示活动，以填补目前沪上戏曲演出创新性、实验性小剧场缺乏的空白，为青年艺术家在新时代的创新转换、创造发展提供独特的展示舞台。

　　为期3个月的开幕演出季里，田耘社曲艺专场、昆曲《牡丹亭》、《天真自得2.1》新媒体古琴昆曲电子音乐会、台湾爵士歌仔戏《许仙》、京剧《京探》、《迎新2019——古今大说书》等戏曲曲艺演出将一一登台。今年第四届小剧场戏曲节即将在11月20日开启，长江剧场将成为重要舞台之一。未来，长江剧场将携手上海戏曲艺术中心旗下六大院团，整合全国乃至海外内各种资源，为青年戏曲人才成长搭建平台，推出沁园春——“双创”系列演出，以及艺无界、笑剧场、剧场新秀、戏乐FUN等系列演出，激发出传统剧场的新活力。　　　　　　　　　本报记者 赵玥