并非晴明爽籁的天气，而是丝丝细雨裹着初春的寒意，迎接我对漓江的造访。登上电动竹筏之前，为了腾出执伞的手好作写生，买了件一次性的雨衣。

　　这种由船工操纵的电动竹筏简陋而实用，船舱中排列着几把塑料椅，顶上遮有篷布。若不是雨下得越来越大，我定然建议船工把布盖掀掉。伴随着一阵阵马达声，我把目光贪婪地投向了烟雨中两岸苍润的山峦。或如泼墨直下岩壁，间糅着褐色和白色；或如淡彩渲染山头，滴洒着青色和蓝色。山不算高，形状也差不太多，却被一双无形的自然之手排列的高低错落，逶迤起伏。船行江心，群山环峙，宛如扇形。向高处望去，轻纱般的雾霭缭绕山头，使我想起山水画中惯用的技法。午后的天空在雨境的笼罩下发出一阵阵暗蓝，投映在漓江的倒影像是和天堂的魔镜重叠，如真似幻，空宕虚灵。白雪石的意境悠悠浮现在眼前，仿佛再航行一段就能进入他的画中。

　　再看滩涂上的丛丛竹林，不似江南的翠竹、那般细密的柔情，而是昂扬着挥洒，簇簇团团、蓬蓬勃勃，像是山峦和江面间不可或缺的浓笔散锋的点缀。

　　我在这天然的水墨画廊中穿行，早已按捺不住地对景勾了起来。为了视线更开阔，竟冒雨站到了船头。任江面吹来的雨模糊了眼镜，打湿了画纸，把刚刚出炉的线条变成了一滩滩淡墨，继而在淡墨中又隐约勾点出了一座座山，一丛丛竹，还有房舍、舟楫和竹筏。我像是一名试图盗掘宝藏的后来者，在前人无数次获得酬劳的福地，探寻着自己的心灵所需。略感模糊的视线中，江畔独步的徐悲鸿出现了，他正经受着与蒋碧薇的情感危机，索性跑到了桂林，借以回避尘世的纷扰。我也仿佛看见了李可染，坐在一块临江的大石头上一丝不苟地写生。这位开创了“李家山水”面目的大家，上世纪60年代即以画漓江闻名。他曾说过：“漓江为我作稿本，我为漓江传千古”，在漓江山水画的创作上，他是一座难以逾越的高峰。

　　就这么向一座座峰峦致意，为一片片倒影着迷。忘记了料峭的春寒、周身的潮湿。那五峰并驾的“九马画山”，以石壁上斑驳错杂的色彩图形，腾跃如抽象的马匹，啸傲在江色群峰之间。难怪当年一路风尘游历至此的徐霞客，对此美景赞叹不已。还有明嘉靖年间的摩崖石刻：“画山”二字，笔力沉雄，气韵苍古。但它却像一位世外高人、曾在树木的遮庇下数百年未被发现。

　　过了黄牛峡，斗米滩山头上赫然一座立石，船工告诉我这是“望夫石”。被命名为“望夫石”的景点各地都有，较著名的在安徽涂山和武昌北山等，古来多少痴情的女子，在翘首以待的心碎中，就是如此化成石头的吗？

　　李成不在郭熙死，奈此百嶂千峰何。

　　黄庭坚的这两句，又和画画有关了。李成、郭熙分别是五代、宋朝的山水大家。他们不在了，又有何人能为绝佳的桂林山水写真传神呢？宋朝的黄庭坚不无担忧。表面上看，似乎他对同时代及后世画家能否画好桂林山水没有信心，但实际上，仍然是通过迂回的方式赞美桂林山水之美。

　　当我即将离开桂林的时候，我感到心灵的一部分，必将永久地留在这里。这是一种归来的方式：即便相隔遥远，但在自然和艺术的唯美意义上，延续了我作为一名城市寄居者的精神瞩望。