销售前景黯淡

　　《鲜花朵朵》编剧何晴说，她来到上海后，特别爱上海这座城市，一直想写上海题材。最触动她的是，开始做《鲜花朵朵》时，她跟制片方谈说一定要写出上海特色，对方也同意，剧本就展现了上海浓郁的城市风情。但快开拍时对方说不行，一定要把剧中上海元素摘掉，否则电视剧就卖不过黄河。虽然她本人据理力争，但最终只能屈从，这使她非常难受。

　　《马上天下》编剧董浩宇也说，现实题材剧现在很少见到表现上海特色，这使他非常困惑。虽然过去有《上海上海》《上海滩》等电视剧，现在写新上海却很困难，为什么呢？有个问题，因为写上海发行就会有地域局限，只能模糊地域特色。否则，“一剧四星”播出模式，除上海外，其他地方很难卖出，销售前景黯淡，由此，一些上海题材剧只能将上海元素抹去。

　　陷入三大俗套

　　与缺乏现实题材的上海电视剧相比，旧上海滩却一直高烧不退，其热度大大超过了包括旧北京在内的所有地方题材。编剧贾鸿源指出，旧上海题材如今逃不过三大俗套：一是逃不掉黑帮老大和风尘女；二是逃不掉咖啡店和百乐门；三是逃不掉旗袍和高跟鞋。这几乎已成魔咒。

　　虽然如此，旧上海滩题材依然热度不减。仅以黑帮老大角色为例，不仅孙红雷、寇世勋、周润发、黄晓明、李雪健等都扮演过上海滩黑帮老大，而且，连刘晓庆、斯琴高娃、李明启、张少华、袁立、海清、胡静等女明星，也纷纷当上旧上海的黑帮老大，尽管上海历史上从未产生过女性黑帮老大。可见，旧上海滩已成影视界胡编乱造的重灾区。

　　题材应设比例

　　许多上海编剧都有相似感受，上海现实题材剧需要淡化地域特色，这与北京电视剧京味浓郁形成了鲜明的对比，无论是当年的《渴望》《编辑部的故事》和后来的《大宅门》《金婚》等，京味再浓也没有阻止它们走向全国。高满堂的《闯关东》系列和赵本山的《乡村爱情故事》系列等同样如此，这些剧都强化了山东和东北地域特色，并变成品牌，形成荧屏亮点。

　　对旧上海滩浓墨重彩，对新上海城却极力淡化，影视界这种对新旧历史热冷不均的残缺表达，无疑会扭曲外界对上海的城市印象。编剧、广电总局电影局局长张宏森曾说，他希望上海作品能够突破地域限制，不能只是保持一个相对封闭的格局。同时，他批评影视界对旧上海题材过于沉迷，与整个中国和民族的命运显得有些游离。为此，他建议，应对上海题材设定比例。应该说，张宏森的批评一针见血，不无道理。

　　呼唤精品力作

　　说到底，造成旧上海滩题材的热，是因为当年五方杂处、汇集三教九流的旧上海滩上各色人等均有，其题材更易乱挖乱采、胡编乱造。而新上海题材的冷，是因为对现实题材缺乏应有的艺术驾驭功力，尤其是曾经有些上海戏被石库门中的婆婆妈妈、鸡毛蒜皮挡住了视线，把上海人的形象写得小家子气、斤斤计较、充满了俗气的市井味，这怎能去赢得全国观众呢？上海女明星奚美娟说，有许多上海戏都很概念化，引起了人们偏见，更对全国产生了误导。我们只能通过自己的作品来改变这一点。

　　编剧王丽萍说，电视剧最重要的是写好故事写好人物，这是成功的关键。她写《保姆》《双城生活》《我家的春秋冬夏》等剧都没有回避上海元素，她认为上海电视剧不应竖起框框，局限自己，缺乏应有的文化自信。

　　解铃还须系铃人。把头埋在旧上海滩里胡编乱造是没有出息的。只有我们自己写出一批上海现实题材的精品力作，才能像《金婚》《闯关东》等一样，堂堂正正地表现地域特色，当年的优秀沪产剧《孽债》《儿女情长》等，也没有故意削弱上海元素。首席记者 俞亮鑫