我一直尊敬这类画家，他们平淡天真，直面人生。

　　田学森便是这样一位平静的人，心思中不乏执着淡定，对自然敬畏，有殉道般对待创作的投入，对天地间思考且觉悟般的存在于修念与真实，观界与沉潜之间。绘画之路自觉而真诚，寻入山中之认识的探究与飞跃致作品呈现无畏的不确定性，且拙味滋生。

　　中国传统文人思考的对象与实践延伸使得文化传统超越了工具在画种的定位与未名的责任，始终追求的结果与研习的发展前瞻为绘史注论立据，技艺与宗教般虔诚的终极目标，暗示着思考方式的重大意义有了突破。那么田学森在干什么？他身处自然山川之中描绘景物，或是观察自然抒发情感，也或是胸中丘壑，是否在画面里为人们为我们旁观者提供一种重新思想世界宇宙、重新感受自然的调合性和未知可能？

　　他的行为让自己离开常规的念想和冥思，走到历史的边缘，觉悟的中心，重新组织自己的精神世界和感观世界的完整性，他试图探索山水人文与历史阶段性的内在相关性或与内心丘壂的沟通实验可能性，当然这种沉思尝试具有冒险和未知的结果，但如果在相互交融、渗透滋养中交织成各个绘画复杂细胞而丰富的面相，我们这个时代的艺术作品无论用什么表现方式都无所谓了。

　　这种定义便是我们认识的过程的完美体现，显然田学森属于此类真相的开拓者。