一月末的上海，许是这座城市最寒冷的时日。不过，热爱艺术的朋友们想必正热血沸腾，期待着城市文化地标建筑之一的上海音乐厅新一年乐季的开幕。开启新乐季首场音乐会的艺术家，是被誉为当今乐坛“卡门第一人”的歌剧天后安娜·卡特琳娜·安冬娜琪（Anna Caterina Antonacci）。

　　在人们的印象中，法国作曲家比才笔下的“卡门”，性格热情、奔放，而安冬娜琪非但来自同样自由热情的国度意大利，而且还能说一口无可挑剔的浪漫法语。她既可完美诠释卡门之类的角色，亦可浅吟低诉细腻到极致的艺术歌曲；她的表演可以“燃烧”整个舞台，但走下舞台，她又愿意隐匿在自己的橄榄园中……就是这样一位令人着迷的歌剧天后，将会在明晚第一次来到上海，与这里的乐迷们见面。

　　上世纪八十年代是歌剧和美声复兴的时期，尤其在意大利，罗西尼的歌剧重新为人们所重视。当时，罗西尼有不少作品是为他的妻子、著名女高音歌唱家科尔布兰所作，而那时科尔布兰的高音区却已出现了一些问题，因此她的音域确切而言，应是我们今天定义的“次女高音”。所以，要找到一个适合演唱科尔布兰角色的歌唱家，其实是比较棘手的。如今许多演唱这些角色的女高音，需要在声音的深度上，尤其是中低音区特别下功夫。而安冬娜琪用了六七年时间，在意大利几乎垄断了罗西尼女高音的角色。

　　其中最出色的要数《埃尔米翁内》（Ermione），这部作品可谓最适合安冬娜琪的声音和表现力。《埃尔米翁内》曾是一部存有争议的作品，在那不勒斯遭遇惨败，直到1988年在佩萨罗，才由卡巴耶重新演唱。然而，卡巴耶的准备不足和当时糟糕的嗓音状态，导致并未很好地将之呈现。几年后，安冬娜琪在罗马的演绎，终于让人们重识它的精彩之处，同时也使得布宜诺斯艾利斯、旧金山、伦敦和格林德波恩的音乐节纷纷向她抛出橄榄枝。

　　说到安冬娜琪的“卡门”，自然要说她与英国科文特花园皇家歌剧院的合作。安冬娜琪首次登上皇家歌剧院的舞台，是在1994年演唱罗西尼歌剧《摩西在埃及》中的埃尔西娅。2006年，她再次回到这里，在新制作的歌剧《卡门》中饰演主角。她塑造了一个大胆、野性、独立的卡门，她对音色的驾驭，对舞台和肢体语言的表现，以及对整个角色的把控，惊艳了英国观众。这场由安东尼奥·帕帕诺（Antonio Pappano）指挥，安冬娜琪领衔的新制作空前成功。之后，她又与指挥家约翰·艾略特·加丁纳（John Eliot Gardiner）合作，在巴黎喜歌剧院演出该剧。接着，她不仅带着柏辽兹歌剧《特洛伊人》中的卡珊德拉一角再次来到科文特花园，还在音乐会中与乐团合作演出了肖松的《爱和海之诗》，并且参加了BBC逍遥音乐节。

　　安冬娜琪的事业并不局限于歌剧舞台，在她众多的独唱音乐会中，她选取了跨度很大的曲目，从意大利巴洛克作品到意大利艺术歌曲，从瓦格纳到肖斯塔科维奇，另外还有一些法语歌曲。正如这次在上海音乐厅的独唱会中，她就将演唱柏辽兹、德彪西、迪帕克、普朗克等法国作曲家的艺术歌曲。其中德彪西的《三首比利第斯之歌》是她近年的保留曲目之一。这是一部情绪极为细腻的作品，而安冬娜琪温暖且略带沙哑的独特音质，以及她在处理歌词时的用心，令人非常期待。她与钢琴家唐纳德·苏赞（Donald Sulzen）的合作已很默契，苏赞的钢琴恰到好处，清晰敏感的触键搭配安冬娜琪的音色，将会呈现出德彪西艺术歌曲中的歌词节奏、重音和诗意，以及乐思的融合与贯通。

　　不得不说，安冬娜琪是一位为舞台、为艺术而生的歌唱家。她在舞台上似乎有着与生俱来的魅力，她的表演总能让你投入其中，让你不得不佩服她在表演方面的天赋。她的卡门、她的埃尔米翁内，都是最具说服力的！即使可能偶尔有几个高音不那么完美，但当你看到她的演出时，这些都可以被忽略。当你面对一位将自己完全“奉献”给所演的角色、百分百投入到角色中的艺术家，也许你只能用普契尼歌剧《托斯卡》中的一句歌词来表达：多棒的一位演员呐（Ecco un artista）！