为祝贺朱践耳先生90寿辰，上海交响乐团于10月18日举行了朱践耳先生的全部室内乐作品音乐会，并于20日下午邀请音乐界众多评论家、指挥家、作曲家举行了一场朱践耳室内乐作品研讨会。

　　与会者都是音乐界各个领域内的顶尖人物，是朱践耳先生长期的同事与合作者，而在座谈会上的发言又皆充满钦佩与尊重，都是肺腑之言，发自内心。陈燮阳称朱先生是“本人最尊敬的一位艺术家，他的音乐作品和道德品德都是我学习的榜样。”杨燕迪在音乐会后回家在微博上写道：这是一场对中国当代音乐史具有典范意义的音乐会，作品本身的质量和表演的质量都代表了中国音乐的最高水平。吕其明说：“今天当他90岁的时候，我说他不应该有遗憾，因为他在每个历史时期都作出了贡献。”

　　对朱践耳先生长达近70年的创作生涯，与会者纷纷表示了自己的钦佩之情：

　　“朱先生的作品在每个时代都做了一个表率的作用，哪怕是政治性创作也有经典出现，在每个时代都保持了高水准的创作力”。（杨燕迪）

　　“在每个时代都能写出代表作品是相当罕见的。而无论在什么时候，朱先生的创作都是有内容，是吐露心声的。不像现在很多创作听上去仅仅是为音乐而音乐，表达的内容都不很清楚”。（陆在易）

　　“他的每部作品都是有内涵的。朱先生比较坚持音乐美学的传统。他从不放弃对声音的追求，因此他作品的声音非常完美，带有一种浓重的贵族气质”。（韩锺恩）

　　“朱先生的艺术歌曲给我的启示是，写什么都不能俗气”。（奚其明）

　　“朱先生写于上世纪40年代的三首独唱歌曲，可以看出他毕生都在追求理想社会，但没有追到。虽然从各个方面他都受人尊敬，但他始终不满足。他想象的社会是非常高尚的。我经常指挥他的作品，了解他始终向往着春天、春天，但是经常是黑夜、黑夜”。（陈燮阳）

　　“今天的文化创新很多已经被庸俗化和泡沫化，过快过多的创作导致了大量“山寨”作品。从朱先生的作品来看，比新和旧更重要的是好和坏，与其新而不好还不如旧而好”。（朱世瑞）

　　“朱先生的创作已经进入了自由王国，“四大件”不受任何限制，应用得非常灵活，我自感望尘莫及，就是在当前中国音乐界来说也无人望其项背”。（吕其明）

　　朱践耳先生是目前我国仍然活跃着的作曲家中的最年长者，也是一生作品最多，创作体裁最丰富的作曲家。前些年音乐界与出版界已经录制了他的许多音乐作品包括交响乐曲谱。这次上海交响乐团为祝贺他90寿辰举办的室内乐音乐会，也将音乐会演奏的曲目全部作了录音。