编者按：今年开始，6月6日被确定为上海的“海派旗袍日”，海派文化又一次成为了热门话题。百多年来，海派诞生了数以百计的成名画家，但他们始终也没有整体性地出现在同一幅画里，在当今人们探讨“海派为何低迷已久”的话题时，却有两位艺术家以10个月的心力，创作完成了大型国画《海派百年》，首次将这么多海派历史上最著名的画家“请入”同一个画面中，完成的这幅海派百年“全家福”却被其创作者龚伟海、王宓自称为做了件“吃力不讨好的事情”。

　　重大主题创作　源于内心冲动

　　萌生创作念头起于2011年，为了纪念“海派百年”（以辛亥革命算起），当时在浦东筹备一个中国画大展的龚伟海想到以此进行创作，他发现，海派百年群星璀璨，造就了中国近现代美术的一个高峰，但是这个史诗般的题材却至今无人去表现。

　　身为一个来自浙江、移居上海、又到北京刘大为工作室带教的画家，龚伟海内心被一种巨大的挑战欲望所驱动。他的想法很快得到了同在北京的画家王宓的支持和参与，两人就开始了这次自发的重大主题创作。

　　龚伟海说，作为一项艺术工程，首先是要研究海派历史，他和王宓从互联网、图书馆和书店三方面寻查资料，某次仅在西单一家书店就买回了整整一车子的图书。通过研读，龚伟海深深感到，这些海派大家的学术、思想和眼光都站在当时时代的前列，影响后世直到今天，他越发觉得创作这幅《海派百年》的重要。

　　难取舍该画谁　“吃力不讨好”

　　创作初始，他们就碰到了一个棘手的问题：到底选哪些画家入画？

　　龚伟海、王宓查找到的海派艺术历史人物超过了90位，但一幅画面无法纳入，如何取舍？“因为每个人对于这个题目都会有自己的想法，画谁不画谁，谁画全身，谁画半身，谁排在后面甚至只出半张脸，都可能有争议，所以从一开始我们就明白，这是个吃力不讨好的活儿。”龚伟海说。

　　但是再吃力也要画。他们通过研究美术史，进行了一次评估，第一次筛选后留下50多位画家，素描稿完成后发现人还是太多，第二次再筛选，选出了38人。人物定下，再考虑构图、人物前后位置。画中人都是在全国影响巨大的海派代表性画家，如张大千、徐悲鸿、黄宾虹、任伯年、刘海粟、吴昌硕、李叔同、吴湖帆、潘天寿、丰子恺、谢稚柳、陆俨少等。康有为、沈曾植等一批晚清遗老也画在了最后排，以此交代海派百年的开端。

　　用遍中国水墨的所有笔法

　　为了这幅画，画家们花了整整10个月时间。先画人物素描，再画肖像小稿，最后画大稿，期间小稿就画了四五十张。

　　为了突出历史感，画家们放弃了他们惯用的笔墨方法，纯以水墨勾线、再填墨，包括皴擦等笔法在内，几乎用遍了所有中国画的笔法。在背景处理上，他们用古代木版线装书的方式呈现，予人一种历史的悠远和厚重感，也体现出海派是一部翻不尽的大书。

　　一幅画表现30多个历史人物，这在近年来的中国画领域里，只有一幅大型国画《开国大典》这样做过。美协一位领导也对他们表示了钦佩，觉得“没有人肯这样去画，要画煞人的”。

　　中国美协主席刘大为在看了这幅画后表示赞许，他说，海派画家画海派，确实一直没有过，是个好题材。

　　龚伟海说，社会的初步反馈给了我们很大鼓舞，目前，他们又完成了修改版的《海派百年》，希望以更成熟的面貌呈现给大众。他想通过这张“吃力不讨好”的画，让每一位今天的画家站在画前提问自己：面对历史，今天的我们应该如何奋起、超越呢？