6月8日，“飘在海上——十人艺术作品展”在福州路上的春美术馆举行。本次展览展出十位“海漂”艺术家的油画、当代水墨和雕塑作品，他们将凭借独到的人生体验和极具表现力的作品传达出对这座城市的复杂情感。

　　“上海是一个窗口，你能发亮，就会有人看见你。”一位“漂”在上海的画家说。对于许多艺术家来说，都曾经历过“北漂”、“海漂”的过程。虽然从总体上来说，很多画家认为上海的艺术氛围不如北京，但是城市本身的特有的“气质”，却可以让他们选择放弃一切，从天南地北包括海外，聚集到上海来实现自己的艺术梦。

　　为了留住这些“海漂”画家，有关部门以及专业机构也做出过许多努力，特别是曾经出现过的“画家村”，更是聚集了近200名画家的工作室。然而今天，已经被万家灯火取代，那三个字过往的故事也已鲜有人知。其实，早在十九世纪，法国有个巴比松的村庄，风光旖旎，吸引了不少画家进驻，创作了大量的举世名作，巴比松由此盛名。但是从国内的情况来看，最著名的画家村与艺术区，无疑是位于北京通州区的宋庄与位于朝阳区的798，二十年前栗宪庭和方力钧、岳敏君、杨少斌、王强等人的选择与坚持成就了宋庄。在宋庄二十年的时间里，有近两万名艺术家在此居住过。在建构中国当代艺术史的过程中，宋庄艺术家集群最具特殊意义，而宋庄被定格为中国当代艺术的象征。而今宋庄面临拆迁的危机，798也因为商业气息日益浓厚，迫使艺术家部分撤离。

　　俗话说，他山之石，可以攻玉。我们不妨先来看看国外的画家村是如何运作的。蒙马特高地是巴黎的制高点，那里有巴黎最高的教堂--圣心大教堂。在它旁边就是画家村。据说毕加索，雷诺阿，塞尚，左拉等著名的画家都曾经在这里居住作画。至今画家村仍然聚集着来自世界各地的艺术家。他们不为周边嘈杂的商业环境所扰，谈妥价钱，请顾客坐下，聚精会神动笔画像，有的先画脸部轮廓，有的从眼鼻画起，各显神通……同时，在巴黎，如果房产商购买用来做画室用处的地皮，政府的定价是市价的三分之一甚至五分之一。很多画家可以向国家申请画室，不论是在市中心还是郊区。

　　应该说，蒙马特高地画家村已经深入了当地的文化，而在我们的一些画家村中，艺术家们与整个社区格格不入，他们的存在可有可无，在这个方面做的比较好的要算是金山枫泾镇的“中国农民画家村”，这里不仅有金山农民画家，还有来自全国各地的农民画家，如陕西户县、山东日照等农民画乡。游客可以欣赏到金山农民画的新作，选购到经过认证的农民画作品，还可以当面向农民画家学习创作。

　　现在，与“漂”在四海的艺术家们日益艰难的生存境况形成鲜明对比的，是一些地方政府“文化圈地”的热情空前高涨。地产商们将文化产业炒作为噱头，以免费提供工作室、食宿为条件，邀请艺术家前去入住。规模太大、目标不明、管理无序，在许多画村建立之初，引入画家的目的就是为了提升社区的品质来拉动房地产，但没有人考虑过如何让画村走上可持续发展的道路。画家的成功，自身的努力是非常重要的一部分，但更为重要的是有一个完整的产业链，包括经纪人、策展人，更为重要的是要通过画家与社会接触，让他们真正了解社会，而不仅仅是“闭门造车”。蒙马特高地画家村的成功，很重要的一点就是画家为游客绘画的过程中，不仅是赚到了钱，更从这些游客的身上了解到了目前社会的最新动向，这也告诉我们一个道理：生活的中心便是艺术，艺术的内容便是生活。

　　要让“海漂”画家如何不再以四海为家，不仅是要给他们一个“桃花源”，更为重要的是必须融进他们所生活的城市，成为本土文化的一部分。正如春美术馆负责人参展艺术家赵春先生所表示的，希望将此次画展打造成长期项目，使之成为“他乡来客”表达自我的平台。我们也期待着越来越多的美术馆以及专业机构，能够更多地给“海漂”画家向他们所在城市展示自己的舞台。