生活永远在逻辑之外。《徽州往事》(见下图)的剧情不断突转，充满悬疑传奇色彩。幕启时，腊月的深夜，更夫为女主人舒香送来喜信，离家十年在外经商的丈夫即将回来过年，阖府洋溢着浓烈的喜庆气氛。但是，灯光从大红转为冷色，妻子迎来的是丈夫汪言骅的死讯。埋葬了“丈夫”无头的尸体，自己又被官府判为“匪属”，押解途中逃脱后隐姓埋名，改嫁富商罗有光。而罗有光在接待其结拜兄弟时，却意外发现此人正是汪言骅。两位丈夫不是夺妻，却是置她的意愿不顾而相互让妻……在人生无常的背后，引入了当代思维，对世道和人生发出尖锐的质疑，这位不幸的徽州女人的觉醒与诉求化为严峻的“六问”，最后问自己：“女人一世为谁忙？”“女人一生为何忙？”并发出了对天下太平、社会稳定、生活安康的呼唤。

　　《徽州往事》在戏曲演绎方式上大胆突破。导演王延松运用现代戏剧艺术理念，吸收了音乐剧的结构和表现手法，但在唱腔和音乐上却坚守传统，因而十分吸引观众。《徽州往事》是通俗的，也是高雅的。这出戏真正做到了雅俗共赏。

　　一开场，舞台上的徽派民居元素和黑、白、灰色调，把观众带进了特定的地域、特定的民俗文化气息中，创造了一种静谧、古朴又有点神秘的意象，也象征了这出戏主角的不幸。五场戏中的每一场戏的结束，都留下了悬念，令人期待，因此，能紧紧抓住观众的心。中国的传统戏曲则多以道德的善恶分明来终结问题，《徽州往事》跳出这个窠臼，最后舒香因无爱情可言，愤而出走，她走到哪里去？如烟似水，悲叹人生，给观众留下思索和想象的巨大空间。

　　韩再芬自称“是一个跑步的人”。在这出戏里，她跑得很快，但又跑得很稳，徐疾有致。加快剧情的节奏，不等于舍弃戏曲的唱和做，舍弃黄梅味，舍弃戏曲美学的本体特征。陈多教授在《戏曲美学》一书中，将戏曲美学的审美特征概括为十六个字：“舞容歌声，动人以情，意主形从，美形取胜。”韩再芬没有舍弃这个美学原则。当快则快，当慢则慢；该细腻处，依然细腻；该抒情时，依然抒情。她的演唱，把黄梅戏味浓郁的“舞容歌声、美形取胜”，推上了一个适应现代观众审美需求的新的境界。序幕舒香读信的一大段黄梅调，表现她对爱情的渴望，传达出她的满心喜悦。一出新戏，要在今天的舞台上站得住脚，必须创造新的程式美，坚持以美取胜，《徽州往事》做到了这一点。

　　《徽州往事》好看好听。“往事”并不如烟。