大幕开启前，台上静静地坐着一位身穿咖啡色中式服装脚穿刺绣中式鞋子的人。灯光聚到他身上，他缓缓道来：你们是谁，是来听一场音乐会吗？在这样灯光璀璨繁华喧嚣的淮海路，在这样匆忙紧张的生活中，您需要听一场音乐会吗？

　　原来，他就是本场音乐会的指挥。大幕开启，全体演奏者身着长衫华服，共同向观众致谢。按惯常做法，演奏者和观众一般是没有机会这样交流的，但是，人们是多么需要沟通，哪怕是台上和台下。这是一个渴望倾诉的时代。在那真诚的鞠躬中，你甚至可以感受他们对音乐的敬仰和对生活的感恩。正如指挥所说：您来了，您就坐在这里，我们中央民族乐团的所有演奏者，谢谢您！因为，有一种语言叫国乐，有一种生命叫国乐，有一种信仰叫国乐。

　　这一场是《印象·国乐》。

　　其实，一走进文化广场的大厅，就听到了琴声，原来，演奏者已经分散在大厅的不同区域了。一面屏风，一位演奏者，或笛，或筝，或琵琶，就在你的眼前，就在你的身边。音乐会中间有一曲百鸟齐鸣的场面，演奏者竟然分散在观众席的不同点上，观众们惊异地仰头、转身，寻找这些音乐的来处。这是印象系列的风格，让你置身其中，让你浑然不觉。这一次，与其他印象作品不同，不是风景民俗，是国乐。

　　当人们熟悉的曲目和习以为常的演奏样式已不再新鲜时，当人们渴望更多的情感分享时，这样一场音乐会，就应运而生了。

　　每一个演奏者，都以自己特有的方式表达。从江苏常州小城里走出的二胡演奏家唐峰，沉静而坚毅；瘦瘦高高的中阮演奏家冯满天且弹且唱，激情洋溢；还有大家熟悉的冯小泉，手拿一支短笛：上一世，我是个乐师，我的爱人是一只蝴蝶——于是，朦胧大幕里面彩蝶飞舞，吹长笛的曾格格缓缓升起在舞台中央，两人隔帘倾诉，笛声悠扬。音乐融进美好的爱情和几世的情缘里，那神采那意境就自不必说了。

　　舞台设计是印象系列的长项，但本次并没有以炫目的多媒体效果来渲染，而是以清丽典雅的舞美设计取胜。尤其是以莲为表现对象的那一曲，更是如诗如画，几大片的黑白两色荷叶在舞台上舒展，弹者亦是身处莲旁，整个一幅水墨丹青。最令人惊艳的是，他们居然复制出敦煌壁画上出现的古代乐器，那些古老的琵琶箜篌莲花阮龙凤笛，那幅徐徐展开的敦煌古乐谱，他们演奏的是千年前的古乐吗？那笛声是从千年前传来的吗？

　　那曲，亦不是耳熟能详的经典曲目，而是一位年轻的作曲家的新作。团长席强先生说：我们传承国乐经典，也要创作出属于这个时代的精品。作曲家以当代人的体悟，赋予民族乐器以一种时尚、高贵、浪漫如诗歌般的气质，时而圆润，时而低沉，时而高亢，里面悠扬，仿佛若有古意，又不乏现代感。用我这外行人的话说好听！然后是感动！一起去听音乐会的同伴说得更好：不必听懂，只要激发你的想象。

　　谢幕，又一次真诚。所有的演奏者手抚胸前，深情鞠躬。中阮冯满天深情吻向他的琴面，首席唐峰，用白色的手帕精心擦拭他的二胡，装盒，背起，然后挥手飘然而去。

　　说到底，音乐，是心灵的对话——乐师与观众，古人与今人。