美国加州的中国当代美术画廊曾与曹辉对于他的艺术进行了一场内涵丰富的对话，也让曹辉正面道出了自己的艺术理念。

　　画廊:哪些画家在很大程度上影响了你的作品?无论是西方的画家还是亚洲的画家。

　　曹辉:欧洲古典主义大师卡拉瓦乔（Car—avaggio）、达维特（David）、安格尔（Ingres）、夏尔丹（Chardin）以及拉菲尔前派(ThePre-RaPhaelite)的一些画家们的绘画风格很大程度上影响了我的作品。

　　画廊:是谁更多地影响了你在画面上生动地运用光和影?

　　曹辉:我感动于卡拉瓦乔（Caravaggio）在人物画中神奇的光线处理，迷恋于夏尔丹（Chardin）的静物画中含蓄的光影表现，他们影响我生动地运用光影在每个画面上。光影是油画的主要艺术语言之一，适当而巧妙的光影强弱的处理，可以简洁明快地传达画面形象中细腻幽微的意蕴，使画面获得更强烈的感染力，给观者以强烈的视觉冲击。

　　画廊:是什么鼓动着你每天长时间作画?曹辉:一个人能将自己的秉赋爱好和自己的职业生涯相结合，并不断感受创造的喜悦，这是天赐的机缘，也是一种少见的幸运。对我而言艺术是一种寄托，绘画是情绪的释放。因此，即使长时间地站在亚麻布前无疑也是一种快乐。

　　画廊:如果你能画任何你想画的东西，那么将会是什么呢?

　　曹辉:我绘画题材的领域很广，也都有成功的作品出现。但我更偏爱的是静物和人物，我想我可以在不断的探索中更臻完美。

　　画廊:请你解释一下你画面当中的印花布、古老的家具和中国瓷器。你是不是通过你的作品在向你的观众传达一种信息?

　　曹辉:我的绘画形式是：怀旧的、古典的、民俗的，古老的家具、中国瓷器和印花布最能够向观众传达这种信息，这是它们经常出现在我画中的原因。

　　画廊:你是不是对明清时代的青瓷有很大的学识?如果是这样，那你是怎样培养起这个主题的?

　　曹辉:我不敢说对明清时代的青瓷有很大的学识和研究，但由于长期以来青瓷一直是我静物画中重要的组成部分，因此我懂得怎样挑选有价值和艺术性的瓷器，并将其优美的造型、光洁剔透的质地、秀丽的纹样、流畅的线条表现出来，使这一主题更具清新典雅的艺术特色。　　　　　　　　萍萍

　　《静雅和音——曹辉油画艺术展》2013年5月11日至5月26日在上海大剧院画廊举办