近来密集阅读了大批盗墓传奇、历史玄幻、佛道修真、风水堪舆的网红小说，也就是鲁迅先生当年所谓的“怪力乱神”小说。每当新旧时代天人交战的时期，怪力乱神好像都是标配，民国时期的剑仙文学乃至影剧也是很红火的。这其中当然绕不开鬼吹灯系列，这部如今被奉为行业超级IP的盗墓传奇。说实话我几次努力尝试读完全篇，但均铩羽而归，原因无他，小说的文字太干瘪，虽然也许故事很丰满，但始终有些莫名的阅读障碍。所以，这一次走进影院观看《寻龙诀》，我不是以原著粉的心态去评断电影的还原度的，就是单纯地接收电影本身带给我的信息，也单纯地释放自己的直观感受，做一次非主流影评。

　　客观地说，《寻龙诀》是一部好看的完成度很好的电影，但也就止于好看和完成度这个层面上。这在某种程度上，并不是对导演和主演的贬抑，在我的直觉中，这两个特点也许就是这部电影主创们的目标。在资本热钱涌动催化超热度繁荣的内地电影市场，切萝卜太快不洗泥的速食面式的电影层出不穷，面对很多以噱头为内容，连一个戏剧基本要素都凑不齐的影片，一部“好看”的电影绝对是难得的溢美之词。

　　好看的电影拥有的特质起码占据这几点：故事逻辑、人物塑造、影像节奏都达到质检标准。

　　平心而论，《寻龙诀》也许是近期商业化程度最好的国产影片了，无论剧本在虚幻与现实之间、国情与性情之间的精准拿捏，还是导演在好莱坞大工业化影像语言体系与中国本土化人文历史符号系统之间的游刃有余，还是陈坤、黄渤、舒淇、夏雨一班主演在颜值与演技之间的平衡感，都可圈可点。

　　这也就是这部影片另外一个优点：完成度很高。

　　这里所说的完成度，是以好莱坞商业大片为标杆的。乌尔善导演从广告跨界而来，当年技惊四座的处女作《刀剑笑》中就已经显露了他对影像与色彩的独特敏感以及在个性化与商业化融合方面的天赋。那部小成本制作的影片就让人惊叹于成本与效果之间的转化率。如今的亿元巨制《寻龙诀》里，乌尔善对好莱坞商业大片制作方法的研究心得获得了更好的施展空间。以我之见，这部电影是继《捉妖记》之后又一部完全达到好莱坞工业标准且完成度不错的国产影片，钱都花在刀刃上了。

　　《寻龙诀》的所有特效处理，不仅在工艺技术方面基本过关，而且看得出主创团队深谙好莱坞观众心理学，几乎每一个特效的爆点都满足了观者的心理期待，很妥帖，很精细，很见功力。但是，有所得必有所失。乌尔善这一次是非常善解人意地也很专业地完成了任务。但是，一个具有市场号召力的商业片导演站起来了，一位有思想的独立影片导演消失了，这不知应该喜悦还是悲哀。

　　联想起近期业界佳评如潮，我个人也非常推崇的影片《师父》票房尴尬遇冷，我很担心今天的徐皓峰，有一天也会屈从于种种压力，变成明天的乌尔善。一声叹息。