????除了特洛尼斯·蒙克，最吸引我的爵士钢琴演奏家当属奥斯卡·彼得森了。尤其手头这套《彼得森在苏联》的唱片颗粒一清二楚、音质好得吓人，更让人欲罢不能。当年爵士乐在苏联是一直被排斥的。因此彼得森到苏联巡演，无疑是一大轰动事件，而他的选曲中有格什温和艾灵顿公爵。唱片里，有一个片段需要解释一下：当格什温《夏日时光》的旋律响起，观众开始鼓掌了。为什么呢？因为对他们而言，这是一段再熟悉不过的乡音。原来格什温之父莫里斯在有了儿子之前刚离开了圣彼得堡，这让《波姬与贝斯》对俄国人而言成为“隔代”的乡音，好比欧文·柏林（Irving Berlin）算是“隔代”的俄国作曲家一样。

　　奥斯卡·彼得森最初接触爵士乐，还是趁父母酣睡时打开收音机，恰好听到艾灵顿公爵和贝西伯爵的曲子。他完全被这种奇妙的旋律吸引住了。为了不吵醒父母，他把音量调到很低。在我听这张《彼得森在苏联》时，历史上的一系列爵士钢琴大家浮现在眼前，头一个便是阿尔特·塔图（Art Tatum），那种猛敲出一段卡农的才华还有谁能那么轻而易举地做到呢？不仅是无可匹敌的手指技艺，更有在脍炙人口的旋律之外加入即兴演奏的卓越才华。

　　唱片册子里有一个有趣的比喻：一个考古学家在路上被一块骨头绊倒，立即就能推断出骨头所属的整只恐龙的模样。这场音乐会在某种程度上有些相仿。彼得森召唤出自己小时候最为惊讶的三个人的灵魂：艾灵顿、贝西和塔图。可以说，这也是一场对自己童年偶像的回顾演出。苏联观众无比讶异：“原来这就是爵士！”他故意弄出的一点儿滑稽笨拙的老爵士味，在我看来就是对前辈的致敬。我想，如果他父亲能听到这样惟妙惟肖的演奏，一定会感到由衷的欣慰的。