名家荟萃的海派书画家中，来楚生以画、书、印“三绝”驰誉海内外。他孜孜以求于传统的深层吸纳和融汇变化，从而展示出勃发的艺术创造力，被当代艺苑公认为最有变革精神的大家之一。 

　　当年来楚生入上海美术专科学校，得执教的潘天寿赏识，师生时常共同探讨画学艺理。来楚生曾以书法篆刻与唐云之画在杭州合作办展，获书画界好评，成为西泠印社早期社员。

　　来楚生的花鸟画取法徐渭、朱耷、李复堂、赵之谦等，因而笔墨酣畅而色彩明快，构图简略而意境丰盈。后参以吴昌硕、齐白石法，更见爽捷老辣而雄浑恣肆，笔墨之间折射出高古的金石气韵及雅逸的书卷气息，将文人画的意境形态表现得生动奇谲。

　　这幅《荷花图》（右图）长180㎝、宽30㎝，款识：瑟瑟凉波起，阑干映水斜，昨宵知有雨，秋在白荷花。明人诗，大铁吾兄雅属，庚辰（1940年）秋暮来楚生。钤印：楚生小鉥。此画乃为常熟曹大铁所绘。大铁为大风堂入室弟子，工诗词，善书画。图中荷花鲜嫩欲滴，形象生动，茂盛的叶子以大块水墨点成，风格疏放，不求形似，代表了来楚生的大写意花卉的风格。丰富的运动轨迹与浓淡、徐疾、大小、干湿、疏密程度各异的笔踪墨韵，无不具备振笔疾书的即兴性和不可重复性，呈现出中国绘画中最为强烈的抽象表现主义。这不是一般的描摹物象，而是艺术的加工，其蕴含某种内在的气质、精神，这种气质、精神又使欣赏者有如临其境之感。来楚生还是一个书法家，在绘画中，他将自己的书法技巧和笔法融于画中，使人觉得他的花鸟写意画简直就是一幅苍劲书法。他的《荷花图》，墨的浓淡显示了叶的质感，题诗的字体结构与行距不规则，如莲藕一般在水中自由延伸，书与画融为一体。来楚生的书法造诣很高，其跌宕纵横的笔法有助于绘画艺术的巧妙变化，大刀阔斧，纵横驰骋，没有深厚的书法功力是难以做到的。同时在这样的画面组合中，更突出一种超越时空的主体解放性。

　　来楚生的花鸟写意画，别开生面自成一家。其花鸟画，兼收各家之长而不为所限，大胆变革，极具创造力。其写意画，无论是花卉还是花鸟，皆一挥而就，一切尽在，对笔下的四时花木，他运用勾、点、泼、皴等多种笔墨形态将各类题材刻画得入木三分。难怪其好友唐云曾说：“来氏书、画、篆刻无不精妙，而于书，篆、隶、正、草均熟中求生，刚健婀娜，平心憨辣，气势磅礴，不可名状，允推当代杰手；画从书法得来，清新横逸；刻则运刀如笔，饶有奇致，皆不涉前规，开生面者也。”虽是综论书、画、印，然“熟中求生，刚健婀娜”、“清新横逸”、“饶有奇致”，却也道出了来楚生画风的主要特点，堪称知音。