那些年看到她一手拿烟，斜视这个世界的样子，真是超打动人心;可这些年，玛嘉·莎塔琵有些老了，以前诱惑的红嘴，现在显得有些吓人，我们都知道西亚的女人们一旦到了中年，很难保持花容月貌。不过还好，格什菲·法拉哈尼，这个出生于1983年的伊朗叛逆少女顺利地接了她的班。格什菲因和大明星莱昂纳多·迪卡普里奥合拍追捕基地组织领导人的间谍惊悚片，触犯了禁忌，被禁止出国；后来，又因在法国杂志《费加罗夫人》拍摄了一组裸照，她接到伊朗政府的一封信———被告知禁止返回自己的国家。再后来，她被玛嘉选中做了她新戏的女主角。 

　　自传小清新 

　　玛嘉·莎塔琵的第一部漫画电影《我在伊朗长大》获得了巨大成功，这次《梅子鸡之味》真人演绎漫画绘本，同样获得了很多美誉。第一是选角成功，男主角阿里·汉扮演者马修·阿马立克偏执的眼神，刚好可以诠释有点神经质的音乐家，女主角的完美造型几乎接近漫画原型；第二音乐优秀，最后影片催泪成功，和音乐的配合关系匪浅。第三，这种小清新的调调，还真的有不少观众缘。 

　　“影片讲述一位孤芳自赏的音乐家，当妻子无意中摔坏他心爱的提琴之际，便决定不吃不喝，八天后把自己饿死。”这样的剧情介绍，真的很无厘头，虽然是在讲一个人要被饿死，但未免也太可爱了吧，就像片名《梅子鸡之味》，一看就让人馋，带着小调皮的味道。 

　　女人讲故事天马行空，想怎么来就怎么来，无论什么年龄段，都发自内心喜欢甜美风。于是乎，这又是犹如一部小甜品般细腻的法国片，色调唯美，独特的叙事方式———多线+多时间轴的混合体，以超现实来映照现实也是众多大咖的热衷，以倒计时的方式慢慢呈现故事的全貌。拍摄则加入了法式夸张蒙太奇与剪影动画。明明是讲伊朗的故事，但很多人都说这片子有《天使爱美丽》的俏皮风，还有法兰西的精致。 

　　孤芳自赏的艺术家 

　　阿里·汉是一名音乐家，却置身于一个普通但是吵吵嚷嚷的家庭。他的妻子是为完成父亲的任务，而不得不娶的女人，他一辈子都没有爱过她，她不懂他的音乐不知他的过去，她只能给他喜欢吃的梅子鸡，但这很难博得艺术家的爱。妻子总唠叨着家务活都自己一个人干，而没有帮手，儿子永远抑制不住想唱歌的欲望。这种环境下，我们的艺术家显得很孤单，极其容易被触犯、孤芳自赏、以自我为中心，同时又是那样可爱和迷人。 

　　他唯一能与外界通灵的桥梁，就是他的艺术作品。所以，当阿里·汉挚爱的小提琴被妻子摔破，再也找不到比这更好的替代者的时候，他决定自杀。自杀的冲动该怎么表现，影片接下来开始了游戏感十足的画面：阿里·汉开始设想该怎样去死：卧轨而死吧，死相太难看太痛苦；上吊而死吧，不够尊重死亡本身；俄罗斯经典轮盘赌式自蹦吧，麻烦别人清理卫生。最终音乐家选择了自认为最有尊严的死法———绝食。可见用死亡来成全偏执是伟大的情操。 

　　片中有很多恶趣味的小片段，比如死神先生来充当旁白者，比如学习美国人的腔调来嘲笑他们，以展示伊朗一直以来对山姆大叔的态度。台词“对巨大胸脯的幻想和迷恋，显示出这个男人孩子气与不成熟的一面！”这个绝对是真理，断奶期的哀伤一股脑全发泄在这上面了。幻觉———人在死前可能都会有这样一段经历，但是很少有人能回过来告诉我们。音乐家在静待死神来临的八天里，思绪在过去未来、现实虚幻间穿梭，他看到一天三包烟的亡母，烟雾凝聚在坟前久久不散，他和死神交谈，以及他错过的爱情。 

　　生命一半，艺术一半 

　　初恋情人Irane的出场非常惊艳，叛逆少女格什菲·法拉哈尼的演绎留给观众唯美的印象。可是相爱的人却不能在一起，最终两人孔雀东南飞，为了父辈各自成家，履行义务。尽管彼此思念，但却在最后一刻相遇却不愿意相认。是不是很悲惨很老套，看看这段话，也许会让你有点共鸣：我的一生至爱只有两样东西：音乐和Irane。Irane不能和我在一起，我就只能醉心于音乐，最后成为了真正的音乐家，得到了师傅真传的小提琴，却被我从来没有爱过的妻子所砸坏。我终于又遇到了Irane，但是她说她完全不认得我了，我决定死去，撑了八天，回忆起我的一生，最终饿死过去，也不知道Irane心中一直有我。 

　　对于一些人而言，爱情可能是生命的全部，尤其是某些艺术家，以此来成全自己的艺术成就。所以他们天生就是悲剧：得到了真爱就很难成为大师，得不到就永远痛苦纠结然后用艺术来宣泄感情。 

　　生命是你和艺术。你不爱了，一半的我死了，成就了我的艺术。后来我的艺术死在被爱里，我消失了。画面很漂亮，快结束的时候那段回顾的音乐不错。真替不会拉琴所以只能摆动作的演员着急。所以说真的，艺术家真的不要结婚了。 

　　一部欢乐又哀伤的电影。