在郭子健作品中反复听到“金句”，并非第一次，在意气风发的《打擂台》里，一句“唔打唔会输，要打就要赢”，基本上概括全片的精气神。而在这部《救火英雄》中，则反复以众人之口强调“‘烟’比‘火’更致命”，并借此生发出作为消防员的阿森（谢霆锋 饰）、阿潮（余文乐 饰）以及培总（任达华 饰）、海洋（胡军 饰）等人各自的内心魔障，因为“烟能令人进入幻境”。因此，《救火英雄》里的救火场面，用写实或简陋形容都不为过。影片缺乏商业大片的视觉冲击，几次爆炸规模都有限，而展示火场内部空间时，绝大部分的场景氛围都烟雾笼罩。不断冲袭而来的致命黑烟，而不是火，成为令救火队员及被困者陷入生死交关的夺命杀手。

　　同样，《救火英雄》某种意义上也并不是在单纯地歌颂消防队员。这部郭子健、翁子光、梁礼彦三位香港影坛新生代合作编剧的影片，在讲述一个事件（电厂火灾）的进行过程中做足文章，甚至不惜令事件上升至大停电规模，于是，关于火灾事态的控制，考验着代表消防员各个侧面的角色：升迁的昔日同僚与即将调走的哥们、经验丰富的老牌消防员与内地来的超体能干将，这些组合都不是随机安排，而是各自承担在事件中所处的地位及其行为引发的后果。一件火警的解决，有赖于消防员集体的奋战，然而《救火英雄》中，还包含了因邀功心切而错失掌控火情的机会、因家人曾葬身火场而在面对火场时心神大乱，更有危难时刻的兄弟阋墙，分分钟考验人心。在此意义上，影片中其实并无绝对意义上的“救火英雄”，却是围绕“英雄”的外壳，将角色还原为普通人。

　　那么是否可以说，《救火英雄》作为纯正港产片特色明显的一部电影，是郭子健本土情结的延续？答案可以是肯定的，因为片中多见的郭氏趣味（成龙的广告片、纸飞机、圣诞曲与大劫难的声画同步发生），刨去香港背景，便不成体统；同样答案也可以是否定的，因为对电厂管理层的讽刺等等，令人很难不想到一些热点话题。而《救火英雄》给的出路，直截了当，经济实用，由海洋在困境中用普通话讲出：唯有同心协力，才能逃出生天。这是作为消防队员或一个生命个体的求存道路，也是影片所涉人心魔障与隐喻的迷途的最终结局之道。

　　回过头来，影片用心打磨的剧作，在节奏上却嫌失衡，比如循循善诱的旁白太多太频繁，比如逃出火场的过程持续时间太过冗长，给欣赏造成一定负面影响等。但应该无人否认，最后一刻，三支烟的交替，虽俗套，却点睛。况且，无论如何，这可能是银幕上最帅的谢霆锋时刻。