姚安濂的眼睛很大，双眼皮，夹在高高的眉骨、深陷的眼眶之间，看着有点像老外的眼睛。记者采访他的时候，姚安濂就用这样一双大眼睛深深地看着你说话，然后突然停顿，似乎陷入了回忆。他随意地坐在木制的椅子里，间或端起桌上的咖啡抿一口，然后再次接起刚才的话头。聊天的过程中，姚安濂的表情很丰富，时不时挑起眉毛，一副“不骗你”的表情。

　　从《江姐》中脾气火爆的反一号徐鹏举，到《隐形将军》中有着自己的爱恨情仇的中统特务冷长礼，再到《盾神》中极端的嗜血狂魔汤伯凡，姚安濂塑造的反面人物深入人心。然而这位名副其实的“反一号专业户”，近日却凭借在电影《打工老板》中一个“有血性的南方汉子”的角色，获得第38届蒙特利尔电影节最佳男演员，成为十年间蒙特利尔的唯一一位华人影帝。昨日，这位新科影帝面对记者，将自己30余年来的努力、梦想，和作为一位独立演员的希冀娓娓道来。

　　谈角色

　　本色演出“林大林”

　　从40岁至今的10多年，姚安濂从圈内的边缘人渐渐走到了圈子中央，经历的逐渐丰富、生活品质的提高，使得他的个人气质发生了变化，但是曾经的东西并不曾遗失。“有些性格中的东西，是扎根在你的心里的。我演林大林，找的是我十几年前的感觉，这不仅仅是一种记忆，更是一个铭刻于心的历程，怎么会忘呢？”

　　姚安濂说，《打工老板》中的林大林，实际上是自己的本色演出，“演了那么多年，很少遇到一个特别像我的角色。”林大林这个中国老板性格中的矛盾点很多，既狡猾又不失善良，追求个人利益的同时却坚守道德底线，有一定的性格缺失，却也有着强烈的社会责任感。在接到剧本时，姚安濂对这个角色的第一印象是“刚愎自用、独断独行”，“他是一个性情中人，我从他身上看到了曾经的自己。”他说自己曾经的性格和林大林有些相似，因为直率、急躁和固执，犯过很多错误。“比如说会得罪一些人。”姚安濂回忆道，“与其说我演的是林大林，不如说我演的是40岁之前的姚安濂。”

　　姚安濂说，林大林的角色可遇不可求，但他更想挑战的，是自己的表演极限。“有时候我看到一个角色，会毫不犹豫地拍板接下，理由就是这个角色我从来都没有演过。”尽管如此，姚安濂对特定的角色还是有着自己的偏好，“性格丰富、情感世界丰富的角色，我比较喜欢。”即便是最初在不知名时，“被别人挑选”出演的大量反面角色，他也尽力进行“再创作”，把角色演绎得更加丰富。“有的时候，剧本赋予人物的性格会比较单一。没关系，因为我来演嘛，通过我自己的理解，我可以给他做加法，像做填充题一样。我和导演沟通，说我自己想把他塑造成一个什么样的人物，获得导演的认可后再加进去。”

　　谈过去

　　努力、认同与梦想

　　30年前，姚安濂在不少作品中露过脸，带着“混个脸熟”的标签，却也有着自己忘不掉的“努力和梦想”。对这30年的回忆，他说关键词就是“酸甜苦辣”。

　　那时的姚安濂是上海活塞厂机修车间的钳工。改革开放后的文艺复兴使得群众文艺活跃起来，上海各地工人文化宫、文化馆的兴起为他提供了一个接近梦想的契机。“那个时候年轻嘛，身上有使不完的劲儿，所以就去文化馆学习话剧表演，后来又演了七八年话剧。”1985年，姚安濂自编自导自演的话剧作为唯一的业余戏剧入围上海戏剧节，使得他被一名导演看中，就此和电影圈结下不解之缘。

　　当时的电影圈子还是很看重“科班出身”的，非专业院校毕业的姚安濂不容易得到认同，只能在小角色中摸索前行，“用现在的话说就是打酱油，没有人能够记住你。”但对演戏的热爱，使得他在这个圈子里坚持了下来，“我只有一个办法，就是把自己的角色演好，让人们能够从这个小角色当中发现我的一些闪光点，下次能够给我一个更大、更好的角色。”现如今，姚安濂的演技成熟了，资历也增加了，但这种态度却已然成为了习惯，“为了得到这么一种认同，我每一个角色都不会放过的，我就是希望人家能够记住我。所以不论角色大小，我会调动我所有的表演经验，所有的体现方法。”

　　2005年，王小帅执导、姚安濂主演的电影《青红》在戛纳放映，姚安濂凭借出色的表演受到评委青睐。最终，《青红》拿到了当年戛纳主竞赛单元的评审团奖，姚安濂最终与戛纳影帝失之交臂。孰料，失之东隅，收之桑榆，这次的经历成为他演艺事业的一个转折点——“恰恰是这个《青红》，我才认识到自己表演的实力。错失的一次获奖，让我觉得好像（国际奖项）这个东西离我也不是太远，再努力一把，也许会有这个可能。”这也最终促成了姚安濂在《打工老板》中的精彩表现，他被蒙特利尔电影节的评委会评价为“用生命在表演”。

　　谈未来

　　独立演员的春天

　　30年的摸爬滚打，使非科班出身的姚安濂成为了一名优秀的职业演员，但这些年不变的，是他作为“独立演员”的身份。

　　所谓独立演员，实际上就是体制外的演员。“有这么一个群体，他们通过自己的努力或者说自己的文艺技艺，在这么一个市场环境中存在。”姚安濂解释道，“前阵子习近平总书记在文艺工作座谈会上把我们归为了独立演员。”

　　尽管如今的姚安濂可以说是成绩斐然，但是提起体制内的演员，他仍然流露出一丝羡慕，“我很羡慕在体制内的演员，比方说话剧团的演员，能够经常演一些话剧。”相比较而言，独立演员有着“被逼出来的”优势，就是更加努力地求生存。“作为一个体制外的演员，我是靠参演影视剧来养家糊口的，如果我的戏演得不好，就没有饭吃。所以说，我对每一个角色都倾尽全力，每一个合作过的导演，我都要给他们留下勤奋的印象，我希望我的作品也能给观众留下深刻的印象。”

　　随着国内影市的逐渐繁荣，如今的行业内对于独立演员也愈发重视，这就使得原本在夹缝中求生存的独立演员迎来了春天。“影视剧的繁荣给了像我这样的演员一个生存的空间，会有人来找我拍戏，所以我很幸运地能在这个圈子里扎下根来。”姚安濂说，10月28日上海影协举办的“一个独立演员的启示——姚安濂表演艺术创作座谈会”也让他看到了国家对于这个群体的重视，从而对未来充满了信心。“习总书记的讲话中指出，要团结我们这些独立演员、独立撰稿人等体制外的文艺工作者，要发挥我们的作用来为人民服务。我相信我们未来的生存环境会更加好。” 

　　实习生 于泓洋 记者 张 艺