届时，作品与空间、建筑、环境、人流交相呼应，公众与作品展开零距离交流、互动，唤起广大市民对日新月异变动下都市生活本质的关注、思考、情感及想象。优秀的公共艺术作品必然超越单纯审美为目的，它应该是借助艺术创作的无限想象及创意，结合社会当下的生活面貌，演绎出都市脉络与情感，并成功引发公众的共鸣及讨论评议。

　　两位艺术家的创作正是各自从此展开，其中，龚新如秉承其一贯的创作理念，以汽车文化为创作载体，阐述其对现代工业文明孕育下全新都市生活的反思及发问。艺术家所带来的《都市魔法》大型户外装置，把日常交通情境凝固挪至艺博会原地面停车场处，一棵巨型交通树，由数十块不同指向的标识牌构成，与高速公路上行驶的一辆汽车形成对话，左、右、直行抑或转弯、掉头、或者出城？每天所面临的无数指示符号，按部就班外，我们又终究能做多少可遵从内心的自我选择！

　　另一位艺术家袁侃更是大手笔为艺博会带来共四组神情各异、令人玩味之大熊猫系列。这些拟人化的熊猫，或是结伴登上摩天轮，眺望远方；或是成群端坐于入口台阶处，沉默呆萌，似乎正列席集体会议；而不远处的上方，则对应着一只调皮活泼的大熊猫正单手吊环，悠然自得嘲笑着会议熊们；再一抬头，三楼处一头粉色大熊猫紧贴玻璃窗，挤歪变形的表情生动抓人，显然，它已迫不及待想逃出办公楼，加入到外面小伙伴们的精彩世界。四组作品，分布于室内外不同的空间点位，流畅又富于变化，建筑、环境、人群，有效形成一个全新的艺术场域，显示出艺术家极其出色的现场把控力外，生动诙谐的表达也必定唤起艺博会观众们前所未有的观看体验及艺术认知。如何通过艺术创作，关注当下社会问题，引发对生活现状的深度思考，并探索雕塑这门被当代艺术边缘化和遗弃的传统艺术语言的新生力量？艺术家袁侃无论是在创作理念、表现技法以及整个布局结构上都彻底打破了传统雕塑所带来的表达束缚，借助装置这个媒介，结合环境、空间、观念，突破传统的禁锢，令艺术家获得了更为自由广阔的艺术诉求。

　　上述两位艺术家的创作皆源自于对上海这座城市的热爱、观察及日常体验。城市规模及人口的不断扩大剧增，已彻底打破原有的社会结构及运转，催生出全然一新的现代都市化生活方式，带来了一场生活方式的革命。每天庞大而新奇的信息、变化令我们应接不暇之际，也不容置否地改变、塑造了我们有别于过往的情感、思维、审美、交往模式。传统文化渐渐退出、消失殆尽，生活背景与文化语境的转换孵育出全新的都市精神与都市文化，高速、多元、希望、未知、疲惫、麻木、脆弱、躁动等表象下，激情与冷漠、精彩与呆板、丰富与匮乏、开放与封闭永远同行，挟持着每一位现代都市人。　　　　　　   梦融