昨天下午，在汇聚了苏浙沪三地十多家越剧院团负责人的“甲子回眸”越剧生存现状与前景发展研讨会上，如何扩大市场、构建健康有序的演出市场环境成为院团长们的关注重点。上海戏剧学院教授荣广润则提出了要力推“新偶像名家”的主张：“越剧要继续扩大市场，我觉得有一个方法可以采用——新偶像名家。”

　　推“新偶像名家”

　　名角，向来是戏曲演出票房的重要保证。在7月初开始的上海越剧嘉年华的32台剧目中，票房最为火爆的就是几位拥有众多粉丝的越剧明星演员的演出。荣广润认为：“今天的时代，为什么同样是名家，同样是水平很高的，有的名家就拥有非常大的观众群，有的只是一般，中间还有一个原因，这些名家可能要有自己本专业之外更广阔的文化视野、更好的修养。”荣广润举了此次越剧嘉年华中票房最为火爆的芳华越剧团尹派小生王君安和不久前在上海大剧院推出昆曲《春江花月夜》的“昆曲王子”张军为例，并表示“新偶像名家”应该有高水准的艺术表演力，同时又有广阔的视野，有现代的观念，又保持跟观众紧密的互动，“这就是新时期的戏曲名家，可能会有更强的号召力，也会给剧种带来更大的活力。”

　　“倒逼”市场扩容

　　从去年夏天的半个月连演11台经典越剧的“上海越剧院经典越剧嘉年华”到今夏一个月32台、35场演出的“上海越剧嘉年华”，这一年来上海越剧院不断以看似冒险的大规模演出来“试探”上海越剧演出市场的容量。在昨天的研讨会上，负责运作这一系列演出的资深戏曲经纪人许霈霖结合这一年来的市场运作情况表示：“申城作为百年戏曲大码头，它的戏曲市场的容量到底有多大，我们有没有可能通过大数量的不间断的演出，用‘倒逼’的手法来挖掘消费潜力扩容市场？”去年的11台剧目最终获得了105万元的票房收入，而今年的“嘉年华”32台剧目则收获了300万元的票房，更让人惊讶的是在一个月32台越剧的“轮番轰炸”下，紧随其后的《舞台姐妹情》三场演出竟然还能以几乎全满的成绩收获160万元票房。许霈霖因此表示：“我始终认为市场不是摆在那里让你去占的，而是要依靠不间断的市场运作去抢回来的。”

　　关注“互联网+”

　　互联网的普及带来大量新兴娱乐方式，往往被认为是戏曲走向边缘化的“罪魁祸首”之一。不过昨天的研讨会上，余杭小百花越剧艺术中心叶庞星专门以互联网对越剧的影响为题作了发言，并认为“网络传播可以为越剧文化传承、提升影响力、市场发展发挥着极大的作用。”事实上，互联网的确也带给传统戏曲艺术不少积极影响。叶庞星认为，网络平台可以提供较传统媒介更为丰富的资源，“经典唱词、传统剧目视频、最新剧照，在互联网上都能搜索到，非传统媒介能相比，是越剧文化传播强有力的奠基石。” 两年前，浙江越剧团还推出了全国首个网络戏曲电视台。除此之外，网络平台的互动性也使得越剧演员与粉丝的交流更为便利，几乎绝大部分越剧明星演员都会通过微博、微信与自己的粉丝进行互动。“应该说网络时代给越剧提供了新的发展空间，创造了新的传播渠道，比传统媒体拥有更大的互动性，也为观众戏迷们提供了更多便利。但目前互联网传播对越剧的影响，我们了解到的还知之甚少，我们需要做的则是抓住机遇，努力探索与创新，为越剧文化传播谋求更多空间，为越剧事业的繁荣发展做更多的尝试与努力。”叶庞星坦言。　　　　　　本报记者 王剑虹