雅安·阿瑟斯—伯特兰是法国著名航空风光摄影师，他拍摄地球照片已近40年。他也是自然风光纪录片摄影和导演，拍过《鸟瞰地球》《家园》和《海洋星球》。他尤其擅长航拍，在直升机上，用“上帝之眼”，一种超高角度机位，俯视我们居住的地球和自然环境。现在，他又拍摄了一部《人类》，把目光对准了我们人类本身。

　　《人类》是一部野心之作。雅安说：“今天，人类意味着什么？人生的意义何在？”雅安企图像探究地球和海洋一样，探究人类本身。他和他的团队，在两年多时间里，游历了65个国家，与不同肤色、不同身份、不同性别、不同年龄的2000多人对话，聚焦人类各种话题。电影中，压缩成十多个专题，依次分为：宽恕、幸福、杀戮、种族、爱、家庭、同性恋、土地、移民、打工者、贫穷、生命和死亡。

　　《人类》虽然以谈话为主，但在每一个专题转换之间，雅安穿插地球风景，这些风景一如既往地来自高空拍摄，来自“上帝之眼”的俯视：飞鸟、巨浪、山石、雪原、沙漠、梯田……慢镜头，加上如同天籁的歌声，形成一种空旷、苍凉、壮观、广阔的格调。更令人震撼的是，有几次，整个俯瞰画面被密集如蚁的人群塞满，他们或在海里游泳，人挨人随海浪起伏；或在足球场跳跃，人和人震荡起呐喊欢呼，体现人类群体的一种力量。与之对照，《人类》里的个体形象，又何尝不能产生震颤的效果呢？电影里，每个受访者，都被请到一座黑色的帐篷里，背景黑暗，在这样的环境里，受访者会把注意力集中在交谈上，情感会不由自主地流淌出来，而他们的眼睛往往直视摄影机，如同和观众面对面。雅安说：“眼睛是灵魂的窗户，一个直视你的眼神，最能反映其内心灵魂……当我们在电影院里，每个人都这么看着你，是挺震撼的。”

　　电影中有一些抽象话题，人们往往把它具体化了，比如“幸福”。一位女士这样概括：“我的幸福就是下雨时，喝牛奶时，可以和我爱的人睡在一起听他甜言蜜语时，住在一间漂亮的小屋远离寒冷与淋雨时。”另一位胖胖的男大学生，得了奖学金后为自己买了一辆摩托车：“睡觉时，我把摩托车放在卧室里，把门关上，就能闻到还热着的引擎味儿。我很想把它放在床上，盖上被子。那一刻，我非常幸福。”还有一位失去双腿的残障人士，说了一段令人感动的话：“如果上帝现在出现在我面前，对我说：‘我把你的腿还给你，但我要夺走过去13年来你所学到的一切。’我会告诉上帝：‘我宁愿不要腿了。’”还有“爱”。有一位妻子，她无法想象两个人能同榻20多年，她以为，那一定会很无聊。但事实上并没有，因为她每天都在思考着“爱”：“昨天我的爱淡了”“今天这是真爱。”然后，一年就过去了，这种爱由此变得更加牢固。

　　在电影的开篇，我们可以看到“宽恕”：一个杀人犯，杀了一个母亲和小孩，可小孩的外婆却宽恕了他，并投之以关爱。那个杀人犯面对镜头，眼泪不知不觉成串流了下来：“她第一次让我明白爱是什么。”巴以冲突，造成了两位父亲各自的女儿被杀死。那位巴勒斯坦的父亲这样说：“如果我杀了杀手，我的女儿不会回来。我决定打破这种暴力、血腥和复仇循环。有人告诉我：‘你没有权利以你女儿的名义去原谅。’可我的答案是：‘我也没有权利以我女儿的名义去复仇。’”

　　《人类》是人类对自己的一种陈述，尽管导演雅安力图客观，用人物自己的声音说话：“电影中没有评论，他们的声音是纯粹和直接的。”但毫无疑问，电影具有很强的政治选择、价值判断和批判力量。“我们需要自问和反省。我希望在我的电影里加入当下的世界，让人们有一种精神力量，那就是：思考。”