每个人心中都有一个“哈姆雷特”——作为莎翁笔下最负盛名的悲剧之一，上海芭蕾舞团版芭蕾舞剧《哈姆雷特》应运而生，并将于2016年4月15、16日在上海大剧院首演。

　　昨日，本报记者在上海芭蕾舞团，率先目睹了该剧的排演。酝酿3年，5周创排，终有所成。扮演王子哈姆雷特的吴虎生优雅内敛，出演王子母亲的范晓枫风韵妩媚……4月1日起，舞剧演员将全体前往太仓，进行演出前的最后合成，期待半月之后的破茧成蝶。

　　精致优雅新古典

　　昨日，演员呈现于媒体面前的是100分钟舞剧后半场的内容：哈姆雷特的母亲因误食毒酒而死去，癫狂中的哈姆雷特误杀了大臣，手刃了叔父，却最终精疲力竭地倒在小伙伴的怀中……可以看出，编导德里克对舞剧戏剧性的把握、情感细节的设计强化以及舞台构图的整体呈现都极为精准、极致。演员们的动作舒展优雅、精致大气，在古典芭蕾风格的基础上，结合刻画人物形象和氛围烘托的需要，将现代、当代芭蕾风格和诙谐幽默的表达融入其中。

　　记者看到，在主角的舞蹈中，背景里由群舞演员组成的“幽灵墙”也格外引人注目：演员头戴金色骷髅面具，身着黑色长袍，或站或卧，时而聚拢成弧，时而分散于点。曾荣获“托尼奖”并5次被提名劳伦斯·奥利维尔最佳灯光设计奖的霍华德·哈里森告诉记者，通过巧妙的构思与多媒体投影的运用，实现真实与虚幻世界的交织，舞剧中精心设计的“戏中戏”尤其值得期待。例如舞剧摈弃了芭蕾常用的童话色彩强烈的舞美，而设计了既有贵族风格，又具有简约现代感的舞台效果：6米高的双层城堡、花纹地铺、排列在墙壁顶部的灯桶以及黑、白、灰的基本色调，用当代的思路和风格还原了剧中人物真实的生活场景，同时也表达了哈姆雷特心中的空洞和孤寂；服饰上，既体现了英式惯有的精致又具备打破时空界限的多样性，例如哈姆雷特出场时身着黑色西装和牛仔裤，展示出和周围人物格格不入的状态，到最后，大量的红色服装被黑金色所取代，预示着阴谋层层叠叠浮出水面。

　　试探突破新层面

　　上海芭蕾舞团团长辛丽丽昨日表示：“我们创排现代作品是对潮流的触及，是对新的创作、表演领域甚至是观众欣赏接受度的试探和突破，而编排新古典风格作品，则是在与古典的对话中触及到芭蕾艺术最精致、优雅、富有魅力的一面。”她告诉记者，芭蕾舞剧《哈姆雷特》给予了演员们熟悉的肢体语汇，大家可以快速而顺畅地投入角色，省去了在动作风格上的“磨合期”。而在编导德里克的启发下，演员经历了角色的爱恨情仇，开始更多地去关注人物情感的细腻表达，学习如何抛开现实中的角色，以剧中人物的身份去爱、去恨、去陶醉、去恐惧。这对上芭来说，意味着踏入一个更新、更高的表演层面。

　　本报记者 张艺