依稀记得有一首叫《病中吟》的二胡曲，展开作者在病中对世事的感慨。画家也能吟，中国画就有无声诗的美称。画家的病中吟，风味别具。

　　陈翔病休在家，得了一份清闲。平日院务缠身，为了他挚爱的画，也是忙里偷闲。一个偷字，道出了许多的不自在。因此，病休的陈翔，这个闲不用偷，他可以悠然地利用大把时间，没有丝毫干扰。他马放南坡，人隐北山，在方寸间装载自己的笔墨，把自己扮成个老头，游山玩水，把竿垂钓，坐看云起，听泉闻涛，这便是陈翔的老头系列，简直就是陶元亮归去来的图画版，发表在微信的朋友圈里，得赞无数。

　　人闲了，头脑却闲不住，万千思绪都要放到纸上，也是颇费踌躇的。但是改“笔随心运”为“心随笔运”，用笔来作心的主，心就不由自主了，笔下流淌的便天真便烂漫。于是小品：册页或短卷，轻而易举地变为大块文章；于是青绿和水墨可以各自为政，也可以互相穿透，可以以墨当色，也可以以色为墨。

　　如果说先前的青绿尚存几分粉腻气的话，那么，病中吟唱出的青绿山水，青绿相映，虽重色却能通透，粉腻气荡然无存，淡雅轻快不让水墨；而此时的水墨，于黑白浅深里显现出斑斓五色，又带有几许青绿的装饰趣味。色、墨浑然一体，只有闲下来才有时间把多年积累的功力细细琢磨、细细调节、细细把玩，慢慢吐露，慢则合“能事不受相迫促”的道理。至此，便与“五日一水，十日一石”的境界契合了。