粉丝为她狂热

　　王珮瑜是在东方卫视《喝彩中华》节目现场接受本报记者独家采访的，这位形象阳光、外表俊朗的名演员有个霸气的称呼“瑜老板”，她说：“我现在保持一定的曝光率，但不能太多。太多了自己本行会受干扰，但没有也不行，我要做事我要为京剧吆喝，没有一定曝光度，谁来看你呢？要保证影响力，要具有一定热度，但又不能太娱乐，这需要我和我的团队去拒绝一些东西，有些太娱乐和我专业属性相差太远的就不去。我们要立足于本专业，然后辐射出去。”

　　王珮瑜说，她现在正在做的就是尝试着去打破自己专业的边界，也就是跨界。她认为跨界不是能唱京剧还能唱别的，而是吸收更多优秀艺术为己所用，很多艺术家都是玩跨界玩出来的。梅兰芳、周信芳都是有创新、有借鉴。她说，自己在喜马拉雅FM开课的《京剧其实很好玩》，现有粉丝18000人，播放量达到110万，网上还有积极互动。“我觉得这挺有意义。许多人听了我的课才去关注京剧，有些年轻粉丝非常狂热，85后到00后都有。我在哪里演他们就去哪里看，为京剧买票。这个就是我们今天要争取的年轻观众。”

　　重在好玩好看

　　担任《喝彩中华》观察员同样如此。王珮瑜说，这是她第一次参加戏曲类的文化节目，而且自己又是上海演员，自然责无旁贷。这是一个传播戏曲的很好机会，她可以为戏曲“发发声”。

　　如何让更多年轻人爱上戏曲？王珮瑜深深思索。她说，戏曲演员确实很苦，也付出了很多汗水甚至牺牲。但她建议《喝彩中华》，不要由此“卖惨卖苦”。因为，若把戏曲说得太苦，谁还会让自家的小孩去学戏曲。她认为，节目应更多地呈现戏曲的乐趣和美感，以吸引更多观众去欣赏中国的传统戏曲艺术。

　　蒲剧演员姚飞龙深深地打动了她，王珮瑜将珍藏多年的宝贝——象牙笏板送给了他，向他表达敬意还在于对方没有“诉苦”。10年前，姚飞龙作为武生在舞台上摔碎颅骨，至今头部一半是不锈钢的。但他康复后战胜瘫痪，武生不演演老生，重新在舞台上站立起来。“我绝不是出于同情才给他直通卡，而是艺术打动了我。他演得太好了！技巧干干净净，非常好！只有技艺动人，才能为观众传播好听、好玩、好看的艺术。”

　　观众跨界而来

　　与自己参加《跨界歌王》《奇葩大会》等综艺节目相比，王珮瑜说，《喝彩中华》对她来说压力更大，因为自己是戏曲演员，是本行，讲话必须准确，不能乱讲。使她更纠结的是，除京剧外，中国戏曲有300多个优秀剧种，坐在位子上要精准评点，分量太重。如豫剧、评剧、蒲剧、桂剧等包括一些曲艺，她都需要做很多功课，否则说不好。为此，她通过录像、录音、看书本、查字典……做了厚厚的笔记。她说，这是个很好的自我学习机会。

　　说到戏曲如何尝试用新的时尚去吸引年轻人，王珮瑜说：“就是要创新传播方式。我们过去学戏容易在自己的一亩三分地，每天练功、吊嗓、学戏、演出、积累、提高……这个当然好，但对于今天戏曲来说，创新传播很重要。这些年，我有机会就到各地开讲座，跟年轻人聊，让他们分享京剧，知道的人越来越多了。比如，我起先也拒绝《京剧其实很好玩》这一名称，对我来说，京剧是严肃艺术，有什么好玩的？不要瞎说。但节目是给认为京剧不好玩的人来听的，因此，我的改变也是打破边界、自我重塑的一个过程。还有，我歌唱得很好，已经出了两首单曲了，在一些音乐平台上线，歌迷数量并不比我的戏迷少。有人是听了我唱歌后，再去听我唱戏的。听歌和听戏是两拨观众，他们的交替、跨界就很有意思。”  本报记者 俞亮鑫