拿到《北村方向》《海边的女人》和《夜与日》的碟片，心中一喜，它们都是韩国导演洪尚秀的作品。去年，看过他的《玉熙的电影》，不久前，又看了《在异国》，都是让我印象深刻的电影。洪尚秀是戛纳、柏林、威尼斯三大电影节的常客，《在异国》还名列法国《电影手册》2012年年度十佳第五名。他受到欧洲电影人的钟爱，大概和他独特的艺术趣味、影像风格、表现方式有关。

　　洪尚秀的电影，大都具有实验精神，或者说，他不大按照常规路子拍电影，那种情节的开端、发展、高潮、结尾的套路，不在他的关注之下。但他又不是在电影的先锋性和实验性上走得太远的导演，他的电影好懂、不晦涩。有时，呈现着原生态的粗粝模样，或者说，流淌着原汁原味不经加工的生活样貌、琐碎细节、唠叨对话；但有时，又工于形式，重于技巧，在结构组合上变出花样。在他的电影里，我们可以看到生活最现实、自然、真实的一面，又可以在超越现实的艺术构架上，找到新鲜、奇特的感受，这样的观影经历，实在是独一无二的。

　　《在异国》，三个叫安娜（由伊莎贝尔·于佩尔一人扮演）的法国女人，有着不同的身份———导演、富家女、被丈夫抛弃的女人，她们分别来到韩国的同一个小渔村，遇见相同或不同的人，发生了三段不一样的故事。看看这样的结构形式，难道不会勾起你一探究竟的欲望？《玉熙的电影》里，电影学院的玉熙、振久和宋教授，在不同时空，演绎了四段不依照时间顺序排列的小故事，它们既是独立的，又彼此有联系，这样的组合，又会带给你怎样的审美体验呢？

　　事实上，洪尚秀的电影，令人感触最深的，莫过于隐在形式背后的意味，而这种意味又和琐碎的生活状貌相吻合，要靠你细细咀嚼。洪尚秀借《玉熙的电影》里南老师之口，说出了他自己的想法。南老师拍了一部电影，有记者问：“你在这个作品中讲了好几个故事，最想表达的主题是什么？”南老师说：“我这作品就是随便拍出来的，从一开始就没有什么主题在脑子里。我的电影，和人见面的过程差不多，今天你见到一个人，有了一个印象，然后，下了一个判断，但是明天，你又见到这个人，看到其他一面；我的电影，也像活物一样，有那种复杂性，不需问主题是什么，只要去看，去接受，去感想。”洪尚秀拍片独特，他没有完整的剧本。他说：“我经常在早晨写作两个小时，写今天要拍的内容，演员大概有30到45分钟时间准备、记台词和排练，然后我们就开始拍摄第一场。”由于没有预设的剧本，一方面，故事可能朝向它本来的面目发展，更自然真实；另一方面，也有可能走向未知和不确定，不断有新东西出现，但这又何尝不是洪尚秀所企望、所追求的呢？

　　洪尚秀的电影，总是呈现着矛盾性：他的男主角，往往被两个女人所吸引，何去何从，成为一个重要的选择（《北村方向》《海边的女人》《夜与日》）；他的电影元素，常常包含着对立的两极———既是完整的，又是碎片化的；既是简单的，又是复杂的；既是偶然的，又是必然的；既是抽象的，又是诗意的（《玉熙的电影》《在异国》）。洪尚秀喜欢巧合，《北村方向》里，男主角三次偶遇女演员，《海边的女人》男主角对巧合的一番言论，大概可看做洪尚秀内心写照。洪尚秀也喜欢重复，《在异国》三个故事发生在同一个小渔村，《北村方向》男男女女多次在“小说”酒吧聊天，《玉熙的电影》老年人和年轻人走在同样的山路上……这重复的结构，却是人物关系改变和发展的重要基石，洪尚秀敢于这样表现，他的独树一帜，在此彰显无遗了。