上海诗词学会成立30周年了。我和学会的关联是后18年。很荣幸18年来，我一直参与着学会的领导工作。同时也很惶恐，较之学会前12年的前辈领导和会员，我们这一茬是十分羸弱的。

　　18年来，我一直在想一个问题，那就是诗词的当代性问题。这个想法起先是一闪而过，后来是认真了。起先写诗词的人极少，如今好多好多。当代性的问题自然就有实践可以检验了。

　　文言文系统的诗词在当代为什么还活着？当代的李白和杜甫又会怎么写诗？这些问题，还得从诗词本身找答案。

　　诗词是什么？更确切地问，该是：“诗是什么？”诗词本原上就是诗，词只是“诗之余”。中国从来是诗的国度。诗是写意的思维。别小看了“写意”这两个字，它是中国文化的核心。中国人从来认为，人对于天地的探索，永远无法穷尽。而人心和天地一样，也永远可以探索。选择人和天地合一的思维，是中国人最勇敢和最智慧的选择。无法穷尽的探索，只有写意的思维，才是与之契合。于是产生了写意的中国字，产生了甚至不在意语法的写意的文言文。而这样的写意的文和字，最美的成果，就是诗。

　　由此可知，诗是有关或者说直指人心的。那么，既然人心是永远的，诗就必然出现在任何时代。所以诗，先秦有，汉代有，唐宋有，明清也有，而且都是那么好。史实表明，“唐诗宋词元曲明清小说”这种文学史观，是缺乏常识的。中国文学史，说到底就是人心的历史、诗的历史。明白了这一点，就可以理解，李白和杜甫的诗，为什么还活着；文言文系统的诗词，为什么还活着。这也表明，当代诗词还该是有关和直指人心的诗词。由此可知，一些年来，一些诗词作者在他们的作品里，努力吸纳当代出现的新名词，企图从诗的外观上，显示当代性，是舍本求末，不明智的。

　　每个时代会出现属于这个时代的诗词。人心的景象，人的生命和人生的景象尽管相同，人所经历的时代却是不同的。即使是同在唐代，盛唐的李白和中唐的杜甫，两人的经历也是不一样的。所以他们的诗，不仅是所谓的诗风，即使同样是悲欢，两人的感受也是不一样的。文学和艺术，都是有当代性的。譬如，我辈写诗人，写出的诗，无论好坏，都只能是当代人的写作。这里说的诗词的当代性，是说当代诗词可以写到什么样的高度。李白和杜甫出生在唐代，他们就成了我们所知的这样的诗人。如果他们出生在先秦或者是当代呢？肯定不是这样的李白和杜甫了。但他们一定是他所处的那个时代的李白和杜甫。每个时代人才出生的比例差不多吧？李白和杜甫这样的天才诗人，每个时代都是可以有的。

　　那么，当代的李白和杜甫又会怎么写诗？或者说，他们该是怎样的一些人呢？

　　我想，他们的诗，会写出心在当代的喜怒哀乐，心的痛快和旷远，写出当代人伟大和崇高的心的景象。要写出这样的诗篇的人，他们可能是横空出世的状态，但他们一定热烈地上溯过中国写意的文和字的起点，一定有过对天地和人生的高冷思考，也因此他们是性情丰满和心地宽厚的人。

　　我期待这样的诗人出现。

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