360度无死角 细腻表演尽收眼底

　　此次开幕式上放映的3部戏曲电影是电影视听语言与戏曲审美的有机融合。新编历史剧《曹操与杨修》被誉为“新时期中国戏曲里程碑式的作品”，尚长荣和言兴朋两位京剧表演艺术家细腻的表演在电影镜头中得以尽情展现。而昆剧电影《景阳钟》，将原时长2个多小时的舞台版压缩至100分钟，让主体情节更为突出，同时为契合3D镜头语汇，增强了画面视觉冲击力。3D越剧电影《西厢记》则将诗化的舞台转化为电影“诗画”语言。

　　和以往固定机位拍摄的传统戏曲纪录片不同的是，经过电影化处理的戏曲电影给予观众更丰富的视角，全方位展现名角儿细腻又传神的表演。有老戏迷感慨表示：“从前我们不太说看戏，而说听戏，一方面是源于京剧唱腔独特韵味值得一品再品；另一方面，戏台子就那么点大，最佳视角的座位有限，很多时候捞不着好座儿，看不清角儿们的表演，只能用听来弥补看的不足。现在这样的问题，被电影解决了，可以从各个角度看清演员的表演，有些脸部表情、手部动作还有特写，很过瘾。”

　　相辅相成 戏曲电影最美关系

　　100多年前，一部《定军山》让电影这一新兴艺术借着如日中天、辉煌无限的传统戏曲叩开中国的大门；时隔100多年后的今天，凝聚着传统魅力的中国戏曲则乘着电影的翅膀走向更宽广的天地，走入新一代的视野。相辅相成，互相成就，从来都是戏曲与电影“最美的关系”。

　　“戏曲电影是中国电影在世界影坛所独有的类型，是中国历史悠久的传统戏曲艺术与现代化的电影艺术完美结合的产物。”上海戏曲艺术中心党委书记、总裁谷好好说，“此次的3D戏曲电影是以科技手段讲好中国故事的一次颇有启发的尝试。”事实上，中国戏曲艺术在实现精准传承、创新发展的同时，也要注重传播方式的与时俱进。中国戏曲“走出去”，不能停留在对唱念做打和服饰脸谱的表面化展示，而是要将戏曲本体最核心的美学特质展现出来，输出具有深厚底蕴的中国文化。

　　据悉，此次活动由上海戏曲艺术中心主办，上海电影博物馆、上海京剧院、上海昆剧团、上海越剧院协办，中国电影资料馆特别支持。

　　本报记者 朱渊