重寻古老力量

　　30年前，台湾戏剧界翘楚刘若瑀创立了“优人神鼓”剧团。

　　如果说“云门舞集”让世界认识了中国传统的广博与内涵，那么“优人神鼓”则让世界看到其中更为特别的部分。其广泛运用音乐、戏剧、文学、舞蹈、祭仪等素材，透过“静坐”的方式，在拥挤纷乱的世界中维持内心的宁静，提炼智慧。

　　1998年，优人神鼓首出经典作品《听海之心》，被法国《世界日报》评为“法国亚维侬艺术节最佳节目”；2002年作品《金刚心》，荣获“第一届台新艺术奖——表演艺术类首奖”。

　　透过简洁朴素的舞台，优人们相信自己可以用鼓传达动中有静、静中有动的境界，通过视觉、听觉与表演的独特融合，与现场的观众共同凝聚一个“活在当下”的片刻。

　　单纯归于内心

　　创始人刘若瑀对于“优人神鼓”也有自己的理解：“我觉得优人最好看的地方，是他们所表现出的那股单纯……单纯，并不容易呈现，必须真的有力量，才能感动人，这也是优人们一直在训练的。”

　　优人们的单纯来自与自然的接触和习作方式。他们每天上山8小时，在山上训练，打赤脚、吃饭、静坐、击鼓、修习武术。山上的艳阳、风雨、寒流、虫鸣、鸟叫和优人的鼓声、锣声、脚步声，甚至谈笑和节拍器的声音，经常共谱着一种幽玄渺寞的意境。

　　优人神鼓的山上剧场坐落于台北市郊区，只有一条产业道路与崎岖碎石路可以联系山上与山下的世界。走到路的尽头，还得走一段山路才能到达排练场，因此也隔离了喧嚣繁杂的尘世。

　　刘若瑀说，团队曾面临3年的财政危机，运营也一度陷入低谷，但仍旧靠他们在艺术上的坚持和执着触底反弹，开出新的花朵。

　　静观星际穿越

　　优人神鼓的极简与单纯，在历经5年淬炼的作品《时间之外》中体现得淋漓尽致：使用极少的道具作为辅助；镜面舞台的设计再一次扩充了视觉空间；击鼓节奏的力与速度、舞蹈精准的排列，这些使剧场中的时空均存有一丝留白，像是在剧场中“星际穿越”的体验。

　　《时间之外》中独特的音乐、舞美、灯光，营造出一种强大的气场，让观众在欣赏中感受到一种寂静的美，使人领悟到原来在同一时间、同一地点，还可以有另外一种生活方式。

　　在刘若瑀看来，优人神鼓的表演是都市人与自然和内心对话的一种方式，在如诗般的表演中，将击鼓与肢体转化为独特而神秘古老的东方力量。这股力量超越了对当代音乐、舞蹈、戏剧各自的既定表演成规，没有过去的包袱，也没有未来的虚无，展现了真正的自由与独创。 本报记者 张艺