传统题材与生活化题材相融合

　　韩敏的人物画传统题材有：历史上的文人故事，如《春夜宴桃李园图》；历史人物故事，如《西施倾国》；神话故事如《白衣观世音菩萨圣像》；这些传统题材蕴含了丰富的民族文化。《春夜宴桃李园图》是以李白所赋《春夜宴桃李园图序》为题，描绘李白与众兄弟于春夜在桃李园聚会，饮酒赋诗的情景。韩敏洞悉了李白“浮生若梦，为欢几何”之心境，描绘出另一种意境。这也是他多年寓居龙华寺“塔影院”，在日有翠竹蕉叶小鸟啼，夜有青灯黄卷诵经声的幽逸清寂的环境中，超然于尘嚣俗事，致力于翰墨丹青的写照。生活化题材的作品则是韩敏纯真率直性情的流露，他借鉴西方的写实及抒情的特点，创作了大量来自生活的人物肖像画和生活题材的人物画。

　　传统造型与生活化造型相结合

　　韩敏的人物画中人物形体、比例关系较为准确。他从连环画学习和创作中熟练掌握了西方人物形体结构的技法，并融合了传统的“默写”式形象记忆法。《春夜宴桃李园图》即是韩敏对西方写实方法和传统渲染法相结合的体现，并带有浓重的素描味。画中人物神情姿态、构图形式、造型方法，都从表现人物的神韵出发，极尽传神之能事。在空间处理上，韩敏借鉴焦点透视法但又不为所囿，画面中从仕女脚边的书籍和酒壶，到画面中心人物所坐的石块乃至石块上一小酒杯，再到背景的参天松树，空间的过渡及画面的布局，无不反映出画家的独具匠心。

　　韩敏在以线造型方面，具备了中国画用线的形式意趣和夸张、变形等东方意味。线条作为一种极具表现力的艺术语言，在中国画（尤其是人物画）中是最基本和最有效的艺术造型手段，所以又把中国画称作线性艺术。南朝谢赫在“六法”中，第二点就提出了对用笔也就是对线条表现力的要求，即“骨法用笔”。这里我们也能从韩敏的作品中看到他用线的特点。作于2007年的《白衣观世音菩萨圣像》，作品中塑造观音形象的流畅线条，以及观音背后采用工细双钩法所绘的一方竹林，想必这也与其早年擅绘连环画有直接的关系。

　　此外，韩敏书法亦是一绝，深得“板桥体”之精髓，挥洒自如，遒劲有力。韩敏如此书画并修，吸取诸家之长，又融中西画法于一体，堪称近现代海派绘画史上的奇葩。　　天泽