传统的玉雕动物题材不外乎避邪和纳福，缺少当代对生命的探寻、体现和赞美；风格不外乎仿古和写实，缺少当代艺术的结构、表现和审美。郭万龙的“祥瑞灵兽”作品，最大的特性是表现出动物的可爱、趣味和灵动，譬如他擅长的猴子形象，往往运用抽象的手法，简单的线条刻画出猴子的样子，只求神似而忽略形似。尤其神奇的是将猴子的脸部设计成了类似“平底锅”的样式，扁扁的、圆圆的非常可爱，既突出了猴子顽皮、灵活的特点，又确立了自己作品个性概念的强烈标志。而“富贵有余”的黄杨洪，将一条平常的“鲤鱼”，通过谐音、借喻、比拟、双关、象征等表现手法，赋予它无限的想象力和喜庆感。创作时，他往往会将红色皮设计成金鱼或鲤鱼，寓意“年年有余”；黑色皮设计成鲑鱼，寓意“富贵有余”；间红间黑色皮的则将红皮设计成鲤鱼，而黑皮则设计成翠鸟，既有吉祥寓意，又有生活情趣。俏色薄艺的“有余”系列是黄杨洪玉雕传承的代表作品，2011年“玉龙奖”银奖作品“年年有余”就是他的代表性作品。同样，蒋宏利的“学术玉雕”尊重传统玉雕固有的内容、原有的诉求，在传承的基础上注入了符合时代的审美语言，扩展了作为艺术形式的玉雕视野，极大地丰富了玉雕的表现领域和价值空间。他的作品在吸取了绘画、雕塑、书法、石刻、当代艺术等艺术精髓的同时，大胆地将现代审美引入到玉器的创作中。立意上力求新颖，内容上表达丰沛，设计上追求张力，构图上对比呼应，结构上严谨匀称，造型上富有张力，方寸之中充满着愉悦与和谐，这也是他在日积月累的积养和修为中体现出的综合知识与认识能力。 

　　其实，这些中国玉雕代表人物创作的作品风格非常丰富，写实、变形、抽象等，造型自然流畅，生命动感与艺术之美并存，在现代艺术体现、题材开创和个性表达上走得更远，走得更成功。 

　　陆华