据业内人士透露，中华（古典）诗词学会的注册会员有两万多人，比中国作家协会会员还要多出一倍多。还有一个数字也非常惊人，全国爱好古典诗词写作的人号称有“百万大军”。会员多，爱好写作者多，是一个好现象。说明古典诗词这种文体在当下仍然魅力四射，吸引无数人在这片土地上“探险”。

　　但我们也不能因为写作者多，就说古典诗词在当下如何繁荣。因为繁荣的标志不是写作者的数量和作品的数量如何之多，而是有多少可以成为这个时代标高的精品力作。要论多，乾隆皇帝一生写了4万多首诗，超过全唐诗的数量，但可有一首流传下来？不知谁能为我脱口朗诵出几首当代古典诗词作家的作品，或说出当代诗词中几段几乎尽人皆知的名句？

　　再拿古典诗词与同样是传统的艺术——书法比较吧，我们总还能说出几个全国有名的书法大家或在当地有名的书法家，但要我说当代谁的古典诗词写得最好，其代表作是什么，真的是说不出来。如果真有，我只能承认自己孤陋寡闻。

　　为了找到这个在我心中盘旋已久的答案，我近期留心读了一些报刊上发表的古典诗词，发现其核心的问题是当代人写古典诗词，只是学到了古人的皮毛，并没有领悟其中的精髓。其实古典诗词的创作与其他文体的创作一样，也是有一些基本的规律可循的。清代学者翁方纲在《清诗话》中指出：“诗者忠孝而已矣，温柔敦厚而已矣，性情之事也。”再往前推，孔子说：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。”又说：“志有之，言以足志，文以足言；不言，谁知其志？言之无文，行之不远！”而现代人写诗，似乎以为只要熟练掌握了平仄韵律就行了，而比此更重要的“性情”和“志”的充盈，却被忽略了。当然，说现代人写古典诗词全不注重“性情”似也有点武断。那么，为什么在现代人写的古典诗词中感受不到“性情”呢？黄宗羲有一段话可以搬来代替我的分析：“情者，可以贯金石，动鬼神。古人之人情与物相游而不能相舍……即风云日露，草木虫鱼，无一非真意之流通，故无溢言曼词以入章句，无论笑柔色以资应酬……以此论文，今人之诗，非不出于性情也，而无性情之可出也。”请仔细回味最后一句话，真是入木三分。想想看，躺在沙发电视机前，寻找古典诗词的那种感觉和意境，又有何“性情”可言呢？

　　清代伟大的思想家、社会批评家、杰出诗人龚自珍，强调为人为文都要追求“纯真”，正如他在诗中写的：“少年哀乐过于人，歌泣无端字字真。”“种花都是种愁根，没个花枝不断魂。”他激烈批评士林中盛行的虚伪之风，而诗文则成了虚伪的载体。他把那些文人无病呻吟的诗文统称为“伪体”。这下我们可以大致明白当代古典诗词整体平庸的症结所在了吧？