潘沁:去年夏天我访问了美国纽约的五角设计联盟，初步确定了五角设计联盟作为igdb 7的核心展览项目的计划，作为西方主流的商业设计，这个被誉为全球设计领域的神话的设计团体有了四十年的合作经历，分布在全球五个城市的19位合伙人在民主的合作机制和强大的工作框架下独立运营各自的团队和项目，令人吃惊地保持了持续稳定的高质量设计运行，五角设计联盟的“独立与协作”成为我们策展思考的核心。

　　与五角联盟展览项目对应，在“独立与协作”策展主题框架下，igdb 7邀请以华人设计师为主要对象构成三个不同层面的系列单元展览，这个系列展览从不同侧面系统地考察了华人设计领域中的诸多优秀实践者，以文献的态度展现他们的设计作品和设计思想。“独立与协作”看似常识性的主题直指设计的本质与核心，其背后隐藏着设计的哲学与原理。

　　设计之都：此次展览由7个单元组成，请您简单地介绍一下这些子单元，它们又是如何围绕整个展览的核心独立与协作而单独设置的？

　　潘沁:五角设计联盟的展览主题为“重组想象”（Remixed），本项目分历史、比例、标志、印刷品、故事、繁复六个篇章展示了五角设计联盟40年的设计贡献以及他们的设计思想和设计哲学。

　　与之对应，igdb 7还系统地考察了众多优秀的中国华人设计实践者，以文献的方式从三个层面六个单元展现他们的设计作品和设计思想。设计师群展-行动美学考察了近30位华人设计师，以“桌面”的平台展示他们的设计能量。王序-独立岁月展示了作为最重要的早期平面设计拓荒者与设计英雄的王序早期的独立出版实践。何浩-书籍态度展示了一个中国绝无仅有的设计独立实践个案，平面设计在何种方式上介入了当代文化的进程。山河水团队-事件展现了深圳设计师黑一烊带领的山河水团队强烈现场性的设计表现。CoLAB-真实世界阐述设计师与社会企业协作并贡献了他们在商业丛林中练就的功夫。海报-平面景观以回望的态度再现那些逐渐泛黄的辉煌。展览打破了常规作品展示的方法，给观者以新的视点解读这别样的设计风景。

　　设计之都：在当今互联网的时代，设计师的设计手段和设计观念已经发生了巨大的变化，年轻的设计学生和设计师们更加热衷与新媒体技术来呈现设计内容，您怎么看？本届双年展对当下平面设计领域能带来什么样的反思？

　　潘沁:随着第三次工业革命时代的来临，互联网已经成为人们信息发布与交流的重要平台，媒体技术为设计师提供了无限的表现可能与空间，海报设计当然也不例外，这也是设计师回应时代变革的必要行动。但技术不能等同设计思想，媒体的泛滥应用已经造成了大量的设计假象，本质的、真实的、平和的设计成分在不断缺失，这是媒体技术给设计领域带来的伤害。

　　双年展在鼓励与提倡平面设计新技术、新表现、新思想的同时，更希望当今的中国平面设计能回到设计本质，重视设计内容其真正必要的、准确的内容！

　　① 王序 《设计交流》杂志第12期 海报

　　② 展会现场展示的平面设计作品

　　③ 香港设计师区德诚拓展了东方文字设计中的视觉想象方式

　　④ X展选择拥有漫散光源的灯管作为发光体

　　⑤ 用“钱”以拼贴方式创作，将面孔、财富联系在一起，反思“钱”与“欲望”对人的影响