展览以大量实物、图文资料生动地呈现了陈逸飞1980年赴美国之前的艺术人生，也是迄今为止对陈逸飞这段艺术历程进行的最为详尽的学术梳理。展览分为“学生时代”“进入油雕室”“崭露头角”和“时代标杆”四大篇章。通过展出各个阶段的水彩、速写、素描、习作、草图、原作、笔记、照片、出版物、影像等，结合宏大的时代背景和重要的历史文献资料，全面真实客观地呈现出陈逸飞早年勤奋学习、刻苦钻研的艺术轨迹，以及在他创作激情最为丰沛的十年间所创造的艺坛奇迹。 

　　“落选”作品露面 

　　陈逸飞是个具有浪漫色彩的画家，即使是在“文革”画坛政治教条主义盛行时，他也执着地探寻着艺术形式之美。除了工农兵，鲁迅是当时屈指可数被允许作为创作对象的知识分子形象。陈逸飞对创造鲁迅题材作品花费了大量心血。当时年轻的陈逸飞还装扮成鲁迅拍照以供自己绘画借鉴。他创作了多幅鲁迅作品，展览中有两幅为鲁迅纪念馆珍藏，其中一幅可以看出陈逸飞风格的雏形。展览中还有一幅陈逸飞“落选”作品的剪报，这幅作品中，他把鲁迅放在了画面右半部，呈侧面奋笔形象，一半以上画面是阴影区，形成虚实对比和想象空间。但这样追求艺术效果的作品，在当时势必落选。 

　　相似作品揭秘 

　　展览中有不少陈逸飞早期的成名作，如《红旗》双联画（1971年）、《黄河颂》（1972年）等。最有意思的是陈逸飞和魏景山合作的《开路先锋》的“双胞胎案”。1972年《开路先锋》参加全国美展引起轰动，后被留在北京。这次展览中却出现了一件似是而非的“双胞胎”，几乎与北京收藏的那幅一模一样，但又有微小的不同。上海油雕院执行副院长肖谷揭开了谜底，原来，1973年上海美术主管部门举办大型展览，也看中《开路先锋》，于是让陈、魏“复制”了一幅。展览后，这件作品就一直被收藏于上海油雕院库房。

　　实物非常有趣

　　展览中有不少实物非常有趣，如陈逸飞童年时的作业本、笔记本。其中有他写的自勉诗：“有困难不怕，遇风浪不摇，受批评不跳，见表扬不骄。”陈逸飞的一位朋友说：“陈逸飞一辈子也是这么做的。” 

　　“文革”结束后的1979年，也就是陈逸飞赴美留学前一年，陈逸飞创作的《踱步》突破桎梏，以崭新的绘画形式回望中华民族的百年磨难，令人震撼。这幅画被投影于展厅的一面墙上，墙边还放着一把旧椅子，黑漆斑驳，榫头松动。人们很快发现，这把椅子就是画中椅子的原形。椅子背后还印有“油雕”字样。 

　　展览以丰富多彩的实物和代表作品，通过同时代的美术事件、美术文献以及当时代人的回忆影像等，围绕着陈逸飞展现了一段美术史和艺术演进的规律，具有相当的学术高度，有助于广大观众更好地理解和欣赏陈逸飞以及那个时代的美术环境。 

　　展览将至9月12日。 

　　本报记者  林明杰