上周在《着什么“急”》里说到“红点点”现象，没想到很多读者因此发来了疑问和反馈，有不少问道：“红点点”现象是什么？这让我顿时意识到尽管艺博会已举办十八年，但圈内圈外的界限还是很分明。不仅是观众，不少美术专业记者也一反常态，调侃发声，如“艺博会就是着急”、“就是圈子”、“就是精神游戏”等等。这些评论虽然过于直白，但也不无道理。

　　在我看来，这不光是艺博会的事，这是整个行业内的精神游戏。“红点”现象，就是在某些作品旁贴上红点，表示的意思大致有三：该作品已被购买，或该作品已被预订，又或是有人对该作品有购买意向。而艺博会上看到的“红点”却有一部分有“水分”，因为有些画廊会用“红点”来代表“面子”，想给艺博会组委会和观众一种印象，表示他们的画家和作品是有市场的，这在圈内甚至业内也不新鲜，大家都懂的。而对组委会而言，也是不反对的，因为展出结束统计总交易额的时候“红点”效应也许也包括在内的，所以他们也乐得看成交额一年更比一年高。无论是画廊还是组委会，都急着在办展的几天内收回本、卖更多作品，于是这些小动作发生得顺理成章，让艺术圈成了虚伪的“着急圈”。

　　今年展会上更是出现一件作品N个“红点”的现象，让我感到有些迷惑也有点“新鲜”，多个“红点”的意思，唯一的解释就是对该作品有购买意向的人很多。在今年国内艺术品市场低迷，市民消费心理也较为谨慎的当口，作品如此“吃香”的可能性未必没有，但还是让人怀疑，这是否又是一场画廊自我调节的精神游戏呢？可能性也存在。像这样的“业内”话题，对于普通老百姓来说当然是陌生的，不懂“红点”现象的背后，反映出的就是对于艺术行业“行规”细节问题，普通老百姓自然摸不着门道。

　　除了“行规”，艺术家本身也有不少人喜欢玩精神游戏。有些画家为出名不择手段，大肆出钱买媒体宣传，而其社会知名度换来的是骂名。出钱买名声单纯就是一种落伍手段，最终图什么？无外乎名和利，想博出名并且作品卖个好价钱。有些人自我炒作，将自己的作品捧为“高价、天价”，但是买者转至画廊里常年挂着却无人问津，实在讽刺，虚拟的东西多了，总让人觉得有点“挫气”。相比真正的大师，比如吴冠中、刘海粟、陈逸飞那样，他们不靠博名声的手段，而是为社会的美术教育及其他艺术领域等各方面做出更多贡献，尤其是对艺术更加抱有学者精神态度，哪怕有点学术争议自然也得到了肯定。作品不精彩，怎么会有相应的社会地位呢？同样是艺术家，还是务实一些比较好，先专心搞好艺术，自然有市场。

　　无论是否专业内行，只要对艺术有兴趣、懂得尊重艺术的都应该是圈内的，借这次“题内话”让老百姓懂点“行情”，也期待下一届上海艺博会更加亲民。