青春，是一个奋发向上、沁人心脾的字眼。自然界，初啼莺声的枝头小鸟与浅红嫩绿的含娇叶蕾，使人有清新脱俗、情趣盎然之感。社会上，英姿勃发的型男靓女和年轻有为的少年英俊，也莫不使人刮目相看，心旷神怡。这就是青春的迷人魅力。

　　最近一段时间，笔者突然发现，青春两字在文艺界，特别是在苏浙沪的评弹界频频出镜，大领风骚。

　　例如，前不久上海评弹团原创中篇《林徽因》就推出了红蓝两队演出人马，其中，蓝队就是由青年演员唱主角、挑大梁的“青春版”。无独有偶，荣获2016年度曲艺牡丹奖节目奖的中篇评弹《徐悲鸿》青春版，也是全由沪锡两地的评弹新秀担纲。另外，最近苏州市吴中区评弹团也推出了曾获中国曲艺金奖的原创中篇评弹《孙武与胜玉》的青春版。一时间，评弹舞台上洋溢着青春的气息。

　　所谓青春版的艺术表演模式，其最大的特色就是以中青年、特别是青年演员为舞台表演的主体。我认为，由名角响档唱主角的成人版当然是极具市场号召力和艺术展示力的表演模式，但从新时代非物质文化遗产传承和发展的伦理角度考虑，青春版的面世与热演，似更是一件值得我们额首称庆的好事。

　　其一，说明评弹界青年一代已经茁壮成长起来，评弹事业后继有人，前景看好。只要看过这些青年演员精彩演出者，就不难获得这样的认知，即他们在评弹表演的主要手段“说、噱、弹、唱、演”方面均已有相当的功力和可喜的造诣。评弹的各种说表功夫、流派唱腔和面风手势，在他们身上已传承和展现得有模有样，其举手投足之时，颦笑顾盼之间，已颇得其乃师之真传，也隐然有其艺术前辈之风韵。“红颜待容色，青春矜盛年”。从表演水准上说，这些高颜值、高活力的青春版演员，在某种程度上已具有与高水平、高知名的“成年版”演员“分庭抗礼”的艺术潜力。

　　其二，说明当今评弹界的决策人与经营者，已经充分注意到主动因应评弹观众与市场的动态性变化。近些年来，书场的老观众每每以从小就听着评弹长大的“银发族”老年观众为主，其多数人已离退休在家，日常生活悠闲，有足够的余暇泡书场，听长篇，闭目击节于传统的“老腔老调”之中。然而，现在的青年观众则截然不同，一方面，他们日常工作繁忙，难有足够的时间去从容接纳艺术演出的熏陶与享受，即使有时间也得走进像模像样的剧院以“扎台型”；另一方面，时下各种文艺表演样式五花八门，从高雅艺术到民间八卦令人目不暇接，在此情势下，评弹必须适应广大青中年知识分子和白领阶层的生活特征与审美趣味，而中篇评弹青春版在都市剧院的演出模式恰恰适逢其时，并同时可为评弹吸引和培养一批“新粉丝”。

　　其三，说明评弹艺术的活态性传承已呈现出一种新的发展势头。评弹作为国家层面的非物质文化遗产，其传承的要旨是要靠一代又一代鲜活的人去完成的。就上海评弹团而言，从1951年成立时的老一代“十八艺人”到这次演出《林徽因》的新一代“十八艺人”，我们欣喜地看到，历史悠久的评弹表演艺术的各种知识与技艺在活态人的代际接力中得到了切实和有效的传承。如果说，源于苏州的评弹在上世纪上中叶进入上海这个国际大都市得以发扬而广大，形成了第一波名家荟萃，流派争辉的全盛时期，那么，通过近些时期以来诸如评弹青春版不断涌现的新态势，我们可以说，评弹艺术在历经一段清淡寞落的“中衰”之后，现今已开始展露出“梅开二度”的“中兴”语境。