读蒋频的画，总有一种印象，填诗弄词极为妥贴，信手拈来，情景交融。简简单单的几笔勾勒出的绿叶青翠欲滴，衬托着一枝荷花，跃然纸上。画上有诗：风含翠筱娟娟净，雨裛红蕖冉冉香。画中的荷花在和风吹拂下格外娇艳，溢出缕缕清香。这幅画就挂在我的办公室，工作累了，望一眼画，只觉满眼喜气，书香盈然。

　　蒋频爱画荷花，那幅由韩天衡老师题款的《迎酷暑而傲放——荷不畏暑与寒梅同格》彩墨立轴（左图），看似不经意的闲情雅致、率真袒露，其实却是蒋频精心打造的高远立意，他用墨大胆，用色大气，让那硕大如伞的荷叶在波光浅荡的水面上随风翻飞，初绽绯红的花苞、花蕊，从弥漫在荷塘里淡淡吐香。同时，蒋频还赋予荷花强劲的生命力象征和人格化的力量，表现在他题写的诗词上，如题：曲沼芙蓉映竹嘉，绿红相倚拥云霞；生来不得东风力，终作薰风第一花。这种画情和诗意的相得益彰，使得他的作品弥漫着深厚的文化意韵和浓郁的书卷气息。

　　他善用枯笔淡墨，也喜用浓墨重彩，淡墨可以写出简洁灵动，闲逸随性，画出文人内心淡泊、淡然。浓墨也同样能表现画者的超凡脱俗和锲而不舍，那幅表达戈壁沙漠的《大漠雄姿》就是一例。蒋频笔下的胡杨枯木孤傲执着，狂狷不羁，有仙子之洒脱，有屈子之孤高，作者以自由舒展的情绪表达着自己奔放而飘逸的情感，他把每一条线条当作有生命的、有个性的人物来演绎，那些看似简单的线条，背后支撑的无疑来自于他广博的学养和对中国书画的独特理解。

　　人们常说“书画同源”，蒋频的画作有今天的成绩，同他书法创作中长期致力于抒写性灵，追求点画线条与空间组合的和谐美妙密不可分，每每看到他的书法新作总让人眼前一亮，光彩照人。那幅即将在桐乡书画展上展出的《咏桐古诗十首》八条屏是他多年来书法作品的又一力作。可以想见，蒋频在创作时，一定是激情奔涌，心手双畅，物我两忘，至情至性。汉代书法家蔡邕《笔论》中说:“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之；若迫于事，虽中山免毫不能佳也。”可见学者书家要有上乘良作，需进入忘我的自由境界，心随情动，否则，很难想象有如此大气磅礴，挥洒自如的良品佳作。

　　蒋频的画属文人画，几分古意，几分闲雅，几分仙气，几分禅意，有书卷气，极少有烟火味。文人书画，可以掩饰自己的行为动机，却无法伪装自己生命的格调。相信迈过知天命之年的蒋频会更加洒脱从容地行走在路上，也期待在未来的岁月里，初心不变，继续从历史的沧海里，在文化的传承中，用今天人们喜爱的方式，表现出來，传承下去，让书画颐养人们的精神家园，让书香飘得更加久远。