30年前的1986年4月，我国分别在北京和上海举办了首届“中国莎士比亚戏剧节”，其规模之大（有25台剧目参演）、历时之长（1986年4月10日至24日共15天）、剧种之多（除了话剧，还有五台中国戏曲等），都在世界戏剧舞台演出史上，创造了奇迹。国外媒体也给予高度关注，惊叹中国有这么多能够演莎剧的专业院团！时任英国首相的撒切尔夫人，特地给“莎剧节”发来贺信。

　　著名表演艺术家李默然先生所在的辽宁人民艺术剧院，给上海带来了话剧《李尔王》，受到了高度赞扬。在我采访李默然的时候，他对首届“莎剧节”的肯定是毋庸置疑的。不过他话锋一转，尖锐地指出：“遗憾的是评论工作太弱，什么原因，我不清楚。上海有很多莎剧专家、表导演专家，为什么不搞评论呢？”李默然认为，组织一次这么大规模的演出活动，花了那么多钱，又请了国际友人，就应该借这股春风在报刊上多发些文章吹些风，在话剧舞台上“掀起点风浪”。可事实上是从开幕到现在，除了余秋雨的文章以外，没看到其他还有什么文章。

　　“是不是大会有什么统一口径？”李默然自己提出问题说，即便是这样，“要扩大戏剧节的影响，不应多发些文章吗？”他说，撒切尔夫人的贺信，特别是曹禺先生的答谢词和闭幕词都极好，他不但讲“莎”，又讲了我们的汤显祖，文采横溢，是一篇极有价值的文学作品。可至今也没有好好宣传。好几个省市，花了几个月的时间，创作排练，又贴了那么多的钱，来到上海演出，如在舆论上没有给予相应的报道，是令人遗憾的。

　　我把话题指向李默然主演的《李尔王》时，李默然也实话实说，表示了“遗憾”：“我在上海演出了11场，对李尔这个形象至今还在‘呼唤’，虽然曹禺老师给了我极大的鼓励（拿出曹禺先生写给他的信），但是我自己还是感到‘欠准确’，如李尔的时而疯癫、时而清醒，这个细微过程我还未摸准。比如李尔假跳崖见克劳斯特，上场时全是疯话，突然见到了克劳斯特就清醒了，说‘我认识你’，我想至少应该有个什么事、物、人来刺激一下才行。但我现在没有找到。”

　　我知道李默然对中国的戏曲艺术也是非常心仪和熟悉的，就提出对那次“莎剧节”上演出的几台戏曲，请他谈谈看法，他更是直言相谈，毫不隐讳自己的观点：“胡伟民导演的《第十二夜》，我比较喜爱、欣赏，因为它既是莎士比亚的原剧本，又是戏曲化了的莎剧，相当好，排得也干净利索。”对于由著名导演黄佐临先生和李家耀导演的昆剧《麦克白》，李默然直说，对于戏曲演“莎剧”，可以，但我欣赏越剧《第十二夜》这种办法，穿洋装、叫洋名字、加上越剧味。而昆剧《麦克白》的演出，他表示“不敢苟同”。李默然说“如果要表现昆剧的技巧，那也大可不必，因为这不是莎士比亚，它表现不了。叫移植不贴切，叫改编不妥当，叫外国戏剧中国化。如果这样演，那么我们中国有许多故事，比莎士比亚的故事要丰富得多，关汉卿的悲剧，而且完全可以呈现我们戏曲的技巧。”

　　李默然讲的全是真话（当然不一定就是对的话），不过他还是没有忘记讲了“实话”：“我这个主张不一定妥当，不要随便提，因为黄（佐临）老是我老师，给我排过戏，就是《第二个春天》。我知道他这种尝试，他的愿望我也早知道，他想干什么、在中国搞个什么学派，这我还是知道的。斗胆一点讲，我这个看法可能很别扭。”

　　我们的文坛、舞台，要多一点“实话”、“真话”、“内行话”，少一点“炒作”、“噱头”、商业化，这是李默然先生“大实话”给我们的启示。