万芾的画室是极简主义的，也是很女性的，恬静，安详，一如画室的主人。偶尔打破这宁静的，是那两只可爱的珍珠雀，它们会在画室自由地飞舞跳跃，一会儿落在画家的肩上，一会儿拨弄着画家的画笔，为安静的画室带来欢快的生机。万芾的花鸟画，有一种女性特有的宁静、细腻和梦幻色彩。

　　万芾是一个朴素恬淡的女子，容貌、言语和为人都是。在山村世界中长大的她，自小就喜爱画画，从考入上海工艺美术学校绘画班开始，她就与花鸟结下了不解之缘，原因很简单，“我就喜欢那些美丽的花啊鸟啊！”

　　因为喜欢，所以用功；因为天赋，所以万芾的花鸟世界楚楚动人。从中国美院装潢设计系，到上海中国画院第一届中国画高研班，从精研两宋院体花鸟的严谨富丽，到借鉴西方色彩学、构成主义原理以及印象派画法，更重要的是，在这个过程中，她发现了自己，自己的性情和梦想，终于，她赋予了传统的中国花鸟画以全新的气息———在2006年的“市·影·曦·暮”系列中，她展现出的花鸟世界，以简练的形态，单纯的色彩，空灵纯净的意境，彰显出了她独特的“新都市花鸟画”精神。

　　中国的花鸟画派，一向有“徐黄异体”的说法：五代黄筌生活于宫廷之中，所画多为珍禽瑞鸟，奇花异石，画风工整富丽；南唐徐熙为江湖处士，所画多取材水鸟野卉，多用墨笔，色彩极少，画风简练充满野趣。宋代郭若虚在《图画见闻志》中评论道:“黄家富贵，徐熙野逸，不唯各言其志，盖亦耳目所习，得之于心而应之于手也。”

　　以此来看万芾的花鸟画，我们却看到了“徐黄一体”：既工整富丽，又单纯空灵，细部传统工笔技法纯熟，而整体构图，则呈现出颇为抽象空灵的意境。我们看2011年她为西安世界园艺博览会创作的“百花图”：写实处，朵朵花瓣、纤纤花蕊描绘得丝丝入扣，秋毫毕现；写意时，整幅画只取一枝一蔓，一花一蕾。更让人惊叹和敬佩的是她摒弃了工整呆板的传统结构方式，采用了灵动随意的现代构图形式；在颜色选用上，大胆借用西洋装饰画绚丽丰富的色彩，如梦如幻的底色衬托出或艳丽或清雅的花卉。万芾：“我努力追求一种安详、宁静、和谐的意境，寄托人与人、人与自然和谐相处的愿望和理想。根据我的体会，把传统、现代和自己个性三者有机结合起来，取长补短，应是最好的创作方法。”