经典小说翻拍电影大概就像给情人画像，纯真的笑容要画，严肃的侧脸要画，有魅力的泪痣要画，难忘的背影又要画。画到最后发现样样都要上镜，反而处处微妙；每个地方都似乎能找到他的影子，却又来不及深窥。《安德的游戏》也逃不出这个怪圈，原作越是厚重，电影就越趋于一本流水账。其实也难为导演加文·胡德，又要包装好特效巨幕引票房，又要讲圆这个宏大复杂的故事，其间必然要有取舍。

　　不过，尽管影片剪掉了大量的情节，简化了背景，加入了炫目的太空战争特效，剥去这层光鲜的外壳，这仍然是那个只属于安德的故事。这个故事的精彩之处不在于远离故乡的主角是如何打怪刷经验升级，也不在于他手中的平板电脑是多么与时俱进——这个故事的真正高潮，也许是从安德穿过荒凉的游戏场景，第一次直面虫族女王开始的。那一刻，之前所有关于战争、文明、人性的铺垫都落地生根。

　　安德是一个矛盾的聚合。他是一个孩童，却背负血腥战争的使命；他能力超群，却受到孤立和排斥；他本性温和，却每每在生死攸关的死角作出残酷的决定；他毁灭虫族，却也成为他们复活的最后一丝希望。他既是带来死亡的杀手，也是被圈养的羔羊。

　　如果用一个词来形容安德，那大概是孤独。他一直都扮演着集体的对立面，他被排斥，被隔离，被孤立，即使当他获得尊重和理解，他也和人群保留着距离。他像是一只黑羊，在上帝的羊圈中格格不入。然而讽刺的是，他却又是人类集体意志的代表。如此双重压力磨砺之下，在无数的战舰自杀式冲向虫族母星的那一刻，他不禁自问：人类和虫族究竟有何区别，怜悯和智慧是否只是外壳，我们的集体是否也像虫族女王一样，无意识中操纵着每一条生命，只是出于对生存最原始的渴望？这些思考最后都变成一滴泪水，从安德的眼眶滑落。直到最后他也不能重新踏入人类的社会，而是带着虫族仅剩的希望踏上漫长的旅行。起码这是唯一一次完全由他自己作出的决定。这时，他既不是人类培养的文明终结者，也不是人群中离经叛道的孤高者，他是安德。

　　主演阿沙·巴特菲尔德就像玻璃雕筑反射出的冷色调的光芒，看起来就是那种极度聪明又极度脆弱的少年，走路不能近他一百米以内。那些在读者脑海中演练过一千次的场景和人物，就如此自有魅力地出现在观众眼前。

　　看《安德的游戏》，第一次也许是有趣的少年进击史，第二次就会带来沉默的自省。初次尝试就有如此答卷，如果安德系列能够继续电影化下去，相信将是所有科幻影迷，乃至普通影迷的共同心愿。