近年来在我的学长张培础教授的引诱之下无意间进入了水墨领域，领略到中国文化和中国绘画之妙。

　　昨天下午培础在上海中国画院这样一个学术圣地举办70岁个展，却嘱我这个才入门的外行来写这文章，诚惶诚恐，颇为忐忑。

　　培础醉心于他的中国人物画创作，几十年如一日，不改初衷，他出身正宗，毕业于上海市美专中国画人物专业，这以后无论在部队或工厂，均以他的人物画作品享誉画坛，一幅“闪光”即是明证，进入高校后又一直从事国画人物画教学，退休之后还处心积虑办起了水墨缘工作室，继续他的国画人物画教学和创作。

　　培础平时和人交往看似随和，很好打交道的样子。但在艺术上却是一个固执己见之徒 ，他实在太热衷于他那洋味实足的具象写实人物画，因而毫不在乎被戴上落后保守和崇洋媚外的帽子。

　　当今画坛工笔画泛滥成风，那种比拼手艺和耐心，把每根头发丝都描出来的工笔人物画屡屡获奖，或拍出高价，培础对此视而不见。

　　他的人物画不同于北方徐蒋体系，多了一分潇洒轻逸的水墨淋漓。培础曾受浙派之影响，在学生时期有机会看方增先先生现场写生，给他留下终生难忘之印象。浙派人物画中脸部及手足等比较素描，衣服背景则用勾勒，以保留笔墨之趣，而培础作画，无论人物背景均一挥而就，但在人物塑造上又极严谨，这一分“潇洒的严谨”，却极难把握，他那近乎没骨的人物画呈现出较强西洋式的光感，已全然迥异于浙派。

　　于是，培础的人物画在国内中国画坛上便具有可识别的唯一性，在这个全球化、市场化、网络化的时代，要做到这一点很不容易，生命的独特性，不可复制的唯一性，正在受到侵蚀，太多的艺术家成为东风吹来向东倒，出现了大量模防和跟风之作，我们看不到作者，看到的是一个为时尚或金钱所操控的傀儡。

　　从这个层面来看，固执己见的张培础先生在光怪陆离的艺术万花筒中，所显示出的那分不随波逐流的淡定，在今日犹显珍贵，值得世人深思。（本刊有删节）