“当我选定花鸟画作为倾诉时，我便知道：这其实意味着创造的动力和一笔一墨的苦心经营……”打开中年花鸟画家印良的“作品选”，首先映入眼帘的，便是这段创作心语。我明白，画家的作品及其艺术历程，都可以看成为这一心语的实践和诠释。

　　印良花鸟画有一个他人难以企及的地方：扎实的工笔画基础。早在1984年，他的工笔花鸟画《报新春》便获得“江南之春”画展二等奖。他是钱行健、刘旦宅两位名家的入室弟子，而叩开钱先生之门的，也是他对印良工笔画的青睐。在名家指点下，他花几年时间，足不出户，刻苦研习历代精品。我们看他现在的作品，主攻花鸟，兼擅山水、人物。尤其是他的花鸟画，技法精到，结构严谨，造型准确，色彩典雅，即使一枝一叶，其大小、高低、疏密，也极讲究。

　　如果我们仔细审视印良作品，还可以发现：尽管其形式写实，内涵却是写意的。画家在创作中强调意境天趣，追求诗情画意，抒写出生动活泼、栩栩如生的精神状态。他受江寒汀小写意画风熏陶至深，又上溯恽南田没骨体，斟酌古今，融汇中西，体察造化。这就使作品兼有工笔画的严谨造型和写意画的灵动多变，清妍艳丽，形神兼备，雅俗共赏。

　　我们且看印良创作于2010年的《枇杷锦鸡图》（见图）。此图表现了田野景致的一角：在山石溪流之间，一棵苍劲虬曲的枇杷树矗立在画面中央，树上果实累累，干枝斜伸出画外。右下方的山石上，两只锦鸡，身披羽毛，设色艳丽，正全神贯注于枇杷树，是发现了树上的小虫？还是对成熟的果实垂涎欲滴？令人忍俊不禁。这幅画，看似自然一角，每一细节却都精心解构，无论造型、空间层次构图关系，都认真推敲，在精于形象、意与形合、韵律节奏、感物抒情等方面，都达到了相当高度。

　　“风格是自然形成的，绝不是赶时髦赶出来的。传统基础不扎实，必将一事无成。”印良强调说。