暗场开演前，指挥何建国坐在台口的追光灯下，诚恳地向观众发问：“这里距离繁华的淮海路只有一步之遥，你为什么非要来看一场演出？”在他发出“国乐，是一种信仰”的感慨中，其后的幕布升起，台上灯火通明，100多位演奏员以诗朗诵的方式重复着这句叩击心灵的话语，并感谢观众最终选择前来看民乐，是为序。当场，观众报以如雷掌声。随后上台的多位名家，均先自我介绍与民乐的缘分，一开口“我吹笛子已经50年”；“我是冯满天，从小跟我爸爸冯少先学琴……”说完，咚咚咚在自己胸口砸三拳，表示对民乐的耿耿忠心；“我是冯晓泉，这位是我的爱人曾格格”说着夫妻两人联袂吹箫合奏……

　　对民乐的全情投入，还使得他们邀约上海民乐一厂的师傅和敦煌史学家，复原、再造了敦煌壁画上的古乐器，状如小型竖琴的“箜篌”、已经失传的“莲花阮”和“雷公鼓”，在历经2年的研制后，重现1500年前的古音。由琵琶名家吴玉霞弹奏的“古弦琵琶”，低音更加浑厚，听得出“枯藤老树昏鸦”的画面。她弹开尘封千年的古音时，岁月仿佛被她弹回。当“埋伏”在观众席不同角落的唢呐、哨子等吹奏乐器的演奏者模仿鸟儿欢叫、嬉闹、打斗的情景时，观众又仿佛身处大森林，顿觉妙趣横生。

　　全剧还由中央民族乐团80后作曲姜莹创作了“主弦律”，如同音乐剧中的主题曲一样，反复出现在关键时刻。当剧终时，台上以及乐池中的演奏员以盛装华服演奏出大气的主弦律时，乐池也慢慢升起，形成视觉与听觉上的双重高潮，令观众顿感民族音乐带来的强大气场，以及传统文化的创新魅力。

　　（本版图片均为记者  郭新洋  摄）