上海书画院松江分院院长刘亨送我两本画册，一本是《上海书画名家精选——刘亨卷》，一本是《上海名家人物画集——唐宋八大家》。前者是刘亨近几年画的人物石竹花鸟松树兰草，后者是上海的八位人物画名家画唐宋散文八大家，刘亨画的是曾巩。

　　看刘亨的画，第一感觉是古意扑面而来。趣味、笔墨都是高古一路的。我觉得，他笔下的人物，和唐代孙位《高逸图》中的人物，几乎到了神形毕肖的地步，神似又形似，据说这种衣袂飘飘的线条是东晋顾恺之创造的，称之为“春蚕吐丝描”。《陆羽烹茶图》《松荫高士图》《东坡赏砚图》中，士大夫高人席地而坐，宽袍大袖，美髯飘飘，喝茶，抚琴，赏砚,神情怡然自得。旁边，童子侍立，秀石翠竹苍松相伴。造型精准，情趣高雅，笔墨古朴。

　　刘亨家进门处，放着一幅尺幅很大的《雪竹图》，用的是宋人笔墨，一排排的雪竹中竖着一块山石。竹竿用工笔，竹叶是意写，这是很吃功夫的。这幅画，他画了四个半月，刘亨很满意这幅《雪竹图》,笑称这幅画将来送给女儿作嫁妆。五代时徐熙就画过一幅雪竹，谢稚柳的《水墨画》一书中收入此图，六七竿老竹，两块山石，或工笔或意写，造型准确生动，竹石苍劲有力，意境高雅。看来刘亨的雪竹图，正是运用了五代徐熙破墨法，又在构图上增添了难度。刘亨说，他画竹是童子功，也曾学习谢稚柳画竹。而谢稚柳学的是宋人。后来，刘亨又得到擅长工笔意写的书画大师陈佩秋的指导，他很幸运。

　　刘亨开心地居住在松江，他的节奏很慢，慢慢地临摹晋唐宋元的古画，和画中的高士对话，一样的怡然自得，平淡天真。刘亨画画时专注于绘画，放下笔，他所思所谈的，全是文化。他对文化的热爱，已内化为他作品的艺术气质。用他的话讲，文化的作用是让人温暖，而艺术的目的是让人感到爱。绘画是指尖更是心尖的艺术。他还年轻，正是四十多岁的年纪，按联合国标准，还是青年，有的是时间。我觉得，刘亨定会水到渠成，自然而然地形成自家的鲜明风格。他近年画的松江十二俊，松江千秋形胜图，松江九峰三泖已有一点点自家面貌。