友人介绍中年画家薛志贤先生，说他画路宽，画风正，曾随乔木学花鸟，随赵宏本学人物、走兽，又随车鹏飞、赵豫学山水。近年则于山水画用力尤勤，融古铄今，创新图变，努力展现自己的风貌。于是，春节过后的一天，我如约走进薛志贤画室，作了半日访谈。

　　当我见到志贤时，他正在翻看一叠画作。其中有一幅赵宏本的《猴趣图》立刻引起了我的兴趣：在高山的竹林掩映中，三只猴子扑腾追逐，似在争夺美食。显得形象逼真，憨态可掬。再看落款：“甲戌年新春于抱灯楼。”原来画作于1994年，是赵老80岁时送给学生薛志贤的。

　　赵宏本这位连环画家，我在少年时代就知道他的大名了。可以说，我是看他的武侠连环画长大的。上世纪60年代，他创作的《孙悟空三打白骨精》，更可谓轰动一时，达到了他的艺术顶峰，也因此得到了连环画四大名旦的美誉。那么，是什么因缘际会，让薛志贤遇上这位大名鼎鼎的画家老师呢？

　　1964年出生的志贤，孩提时代便爱上画画，8岁跟扬州才女李圣和学书法花鸟，开始大量临摹连环画里的人物、花卉以及孙悟空、白骨精等形象。进入初中，美术老师很喜爱小志贤的美术天赋，带他去见自己的叔叔，上海人民美术出版社连环画创作室画家盛亮贤。正是这层关系，他也见到了创作室主任赵宏本。

　　志贤清楚地记得，他首次走进赵老师在乌鲁木齐路的家，是在上世纪70年代后期。老师先让他画一张画，等到画好一看是猴子！便笑了起来：“你胆子真大，居然在我面前画猴子！”说归说，其实心底里喜欢上了小志贤。

　　从此，薛志贤每周都去老师家学画。老师在讲授用笔、用墨、构图等技法的同时，经常对他说起为了创作《孙悟空三打白骨精》，走进深山里与猴接触，观摩它们神态，动作的故事；说起自己如何在灯下通宵达旦地进行创作，并把自己的画室取名“抱灯楼”的故事。他叮嘱志贤，画画要靠勤奋，还要多看多画，多动脑子，从大自然里汲取养料，努力画得跟别人不一样。这些话，对志贤产生了重大的影响。

　　20来年过去了，志贤在艺术上进步飞快，这令老师感到喜悦。上世纪90年代后期的一天，志贤在老师家上完课，正想告辞，老师笑吟吟取出一张画来说：“你跟我学画这么多年了，你有这方面的天份，也很勤奋。我没有别的东西奖励你，就送张画吧。“老师免费教学生，还倒贴画，这种无私的精神让志贤感动得说不出话来。几年后，老师过世了。

　　2002年后，志贤先后参加了上海中国画院专修班和高级研修班深造。他接受指导老师车鹏飞先生的建议，选择了山水画专业。他说：“我自认为山水，花鸟都还可以，如果以山水画的气势，再配上花鸟的生机，使大自然有生命和无生命之物融为一体，必能闯出新的气象来。事实上，这正是他追求的艺术方向。

　　这些年来，尽管薛志贤的创作环境有的改变，他的知名度越来越高，作品越来越受到青睐，但他依旧牢记赵宏本老师教诲，他的无私精神和艺术态度；多看多画，多动脑子，从写生中感悟艺术之真谛。他经常把玩《猴趣图》，就是为了加深这个感悟。