最近，上海的媒体都在使劲地报道本地一些比较成熟、前景不错的文化创意产业园区；无独有偶，北京那边对于文化创意产业也有很多动作，其中最夺人眼球的是有关方面组团赴香港引资。最令人惊讶的是，台湾业界对此也表现出了极大的热情，不断地，或派员，或邀请大陆专家学者、从业人员、新闻媒体等进行两岸文化创意产业发展思路、方向、模式等研讨活动。所有这一切，只能说明一个问题：为了适应全球经济形势的变化，两岸都有些焦虑，迫切，意识到，如今正是产业转型、改变经济增长方式的关键时刻。谁漠视或延宕，谁将失去“十年”或更多的发展机遇。

　　日前，受台湾《旺报》邀请，我前往台湾各地参观，直接感受台湾文化创意产业的现状，感触颇多。

　　就目前台湾的文化创意产业（台湾人简化为文创）而言，在园区建设这一块，他们基本上在复制大陆（也许还有其他通路）的做法，即利用废弃的工厂、码头和荒地，打造一个文创企业集聚区块。如果我记得不错的话，大陆，北京在2001年左右，798就已掀起波澜；上海，在2005年左右，M50就已风生水起。相比之下，我在台湾看到的几个文创园区，大多尚不成熟：台北的松山烟厂-小山堂文创园区，目前才刚起步；高雄的驳二艺术特区正在招募中，即使是相对成熟的十鼓桥头糖厂文创园区，还没有完全开发……然而，这并不妨碍台湾同胞对于文创的热情。在小山堂文创园区的晚会上，主管台湾文化事务的高层长官龙应台都出来讲话了，显示了台湾有关方面对此重视的程度。

　　而在台湾民间，“文创”一词简直成了流行语，几乎所有和文化有点搭界的人都会说到这个热词，哪怕在我们概念中应当属于传统艺术品创作的展示场馆，如苗栗三义木雕博物馆、客家文化园区、宜兰传艺中心、陶瓷作坊以及一些卖旅游纪念品的小店小铺等，其接待人员无不熟稔这两个字；而且，他们的作品所呈现出的现代意味确实要大大超过传统元素。最为有趣的是，有个姓张的女老板，在高雄港开了一家综合商场，见到我们，开口闭口“文创”“文创”，她热情地拉我们去参观她的商场。我们已经吃过晚饭了，还执意请我们吃宵夜，以便大家坐下来细细介绍两岸“文创”的情况。她的两个女儿坐在一旁，居然毫不迟疑拿出本子刷刷地记。显然，她对自己的企业能否赶上这趟“潮流”十分在乎。说起来让人看不懂，即便台湾的寺庙，“文创”程度也非常高（建有4D演示厅），法师们对于“文创”，总能侃侃而谈，给我留下非常深刻的印象。

　　在和台湾业界人士交流当中，我强烈感受到他们对于文创的自信和远见。他们非常清楚自己面临资源匮乏、市场狭小、资金短缺这个发展瓶颈，不约而同地提到以台湾的创意和技术+大陆的资金和市场的模式，来做大“文创”产业，战略意图清晰。说穿了，就是“凭头脑吃饭”。最典型的是著名的法兰瓷：台北设计，景德镇制造，全球销售（在大陆设的专柜极多），赚得满盆满钵。早些年，琉璃工坊的成功，也可证明这一点。

　　当然，最让人无法不重视的，是他们在数字技术领域的“文创”水平之高，令人观为叹止，如太极影音科技、顽石创意、大霹雳国际整合、墨色国际等公司，不仅业绩不俗，而且具有国际影响。

　　是的，台湾的文创园区建设看上去还不成熟，但为什么其文创产业却能做得那么大、那么好？我想，这是“文创”的理念深入人心的必然结果。而他们是怎样做到使那种理念成为台湾大多数人的共识呢？这正是我们感兴趣并需要进一步探讨的。

　　事实上，技术层面的模仿、吸收、赶超相对容易，而脑子里的创意，用钱堆不起来，也速成不了，只有靠传承、熏陶、积淀、自觉，与整个民族的文化修养、国际视野及宽容的社会环境等形成合力，才能拓展出文化创意产业的广阔天地。