徐 风

　　从历史的角度看，陈曼生和他的幕客们对紫砂艺术最大的贡献，莫过于在紫砂壶款式上进行了一次革命。这种革命是温良恭俭让式的慢慢渗透。紫砂还是那个紫砂，龙窑还是那个龙窑；但壶已经不是那老是承袭前代千壶一面陈陈相因的壶了。曼生壶的出现，如一股清新而淋漓的元气，一扫陈旧壶风；紫砂名手们瞪大了他们原本清高的眼球，玩壶的主儿们则掂量着他们囊中的银子。接下来，曼生们开始把篆刻作为一种装饰手段施于壶上，使紫砂壶成为艺术品的条件更为成熟。而他们撰写的那些格调高雅的壶铭，则为提升紫砂的文学意蕴开创了一代风气。

　　陈曼生自己不光设计、监制了许多传世的紫砂壶样，他还亲自制作、篆刻了一些精彩的壶艺绝品。不仅让操练了一生的金石书法大放异彩，也圆足了紫砂梦、过足了紫砂瘾。

　　溧阳境内多古井。曼生制壶，善于借景移情，托物造型。曼生善制井栏壶，井与壶，本有不解之缘。井水泽民，壶水养性，都为盛水之物。壶身铭文曰：井养不穷，是以知汲古之功。

　　合欢壶，是曼生所爱之一。又有壶铭曰：“试阳羡茶、煮合江水，坡仙之徒、皆大欢喜”。

　　哦，尝试阳羡茶，必得用合江水呢，若是东坡的门徒，三五知己，无酒有茶，品茗谈天，足矣！

　　合欢，真是一个好名字；一把好壶如果没有一个好名字，那真糟蹋了它！你看那古往今来的英雄好汉，关云长、岳飞、武松、霍元甲、董存瑞、雷锋……哪一个不是响当当的名字？

　　此后两百余年，各代壶迷对该壶有着不同解读，有人以为，合欢乃红袖添香，月下私语；是曾经沧海之后的彻悟，是巫山云雨之后的缠绵；是陈曼生内心的一个结，是中国紫砂史上的一个未解的风月故事。

　　见仁见智，各家自便，只要不辱没了曼生的风度，便就好了。

　　曼生制壶，与那些紫砂工匠相比，似不求器型之完美，而讲究气度的不凡。合欢壶，更像一个大家闺秀，她不怎么讲究装扮，一颦一笑，却是幽雅莫测、风月满怀。陈曼生着重表现的，是她的肩，那种圆润、丰腴、灵巧，你可以想象，她的脸，臂，腰，臀，腿……有多美。

　　据史料记载，曼生壶并没有进入商品流通。尽管有人愿意用重金收购，但陈曼生并不动心。君子不言利，陈曼生应该是一个有骨气的清官，那白花花的银子对他并没有太大的诱惑。紫砂的品性更让他在淡泊的心境中寻求着一种无为的生活。而他的那些哥儿们也没有去蓄意炒作。作为艺术品，曼生壶的设计、制作极为严谨。产量也不多，大抵是在朋友和壶迷之间流传。

　　据说，一次酒后，曼生将一些原本打算送朋友的壶统统打碎，也许他突然发现，这些壶其实并不像别人称赞的那么好，碎壶，与焚琴煮鹤，并非同义也。后有湖广巡抚吴大徵，乃学富五车之大文人，他四处托人求壶而不得，感叹万分地说：金银非老夫所爱，乌纱亦非老夫所求，惟曼生壶为老夫心动而终难遂愿，此乃一生之憾矣。

　　《合欢壶》，是曼生仅存的为数不多的砂壶之一。曼生之后，日月经年，历朝历代，无数把合欢仿壶如过江之鲫、应运而生。正所谓，合欢遍地，知音几何？曼生灵泉有知，又该当何想呢？