《长征交响曲》将由其外孙、上交音乐总监余隆指挥，将压轴整场音乐会。这是余隆学成归国后，第三次现场演绎外祖父的作品，音符之间必然血脉相传。这一交响曲，通过跌宕起伏的音乐张力，讴歌了红军不畏艰难险阻，翻雪山过草地的革命壮举，从而传承了长征精神。而音乐会的上半场，则聚焦吕其明《红旗颂》、柴可夫斯基《我无限爱你》及田丰作曲、邹野改编的《沁园春·雪》。廖昌永也将以一腔热血歌颂对祖国的深情厚谊。

　　余隆对外祖父丁善德这部呕心沥血的佳作，早已心驰神往。29岁那年，余隆留学德国深造时，曾执棒捷克斯洛伐克乐团录制《长征交响曲》的唱片。录音期间，他还把小样寄给外祖父审听，征求他的意见，并不断改进对作品的处理。余隆说，外祖父是自己心目中最伟大的老师。

　　回国后，余隆也多次深情演绎丁善德的《长征交响曲》。2005年，在纪念丁善德逝世10周年的音乐会上，余隆执棒中国爱乐乐团，奏响《长征交响曲》；2011年在纪念丁善德百年诞辰时，余隆以上交总监的身份执棒并举办了专场纪念音乐会。可以说《长征交响曲》已是余隆指挥曲库中的保留曲目，同时，也象征着长征精神的代代相传。

　　丁善德—— 

　　为创作《长征》当“记者”

　　二万五千里长征，开辟了革命新的光明道路，奠定了胜利前行的重要基础。在众多文艺作品之中，丁善德创作的《长征交响曲》是最具代表性的宏伟画卷。

　　1958年春，时任市长陈毅号召音乐工作者进行革命历史题材交响乐的创作，当年47岁的丁善德积极响应号召，决定以长征为主题，创作一部内涵丰富、激荡人心的交响曲。他思考得最多的问题，就是“如何用交响乐这种高度逻辑化的艺术形式表现中国式革命运动，用准确的音乐语言刻画长征途中最典型的艺术形象。”为此，他成了“记者”，访问了多位长征亲历者，并走访江西瑞金、井冈山、贵州遵义和四川、陕西等当年红军走过的长征路，与老兵共同生活，为《长征》的内容与构思打下了坚实的基础。

　　根据交响乐形式的特点，丁善德选取了长征途中最典型的、也是最适合用音乐来表现的5个场景，吸收了各地的民歌民谣素材，以丰富多彩的音乐表现手法，完成了《长征》的5个乐章，分别为《踏上征途》《红军，各族人民的亲人》《飞夺泸定桥》《翻雪山，过草地》以及《胜利会师》。从开始酝酿到写完最后一个音符，前后花了3年多时间。丁善德曾说，“谱写这部作品的漫长日子里，中国工农红军二万五千里长征惊天地、泣鬼神的伟大业绩，始终是催促和激励我努力写好这部交响曲的强大动力。”

　　余隆—— 

　　以1964年版本演绎“长征”

　　这一次，余隆将以1964年的版本演绎《长征交响曲》，那一年，也正是他出生的年份。

　　他分析道，第一乐章《踏上征途》中运用了《三项注意八大纪律》的旋律，“对于我们来说这是一条不能再普通和熟悉的旋律了，但是和我年纪差不多的那些演奏员，每每拉到都会眼眶湿润。因为我们这一代从小就是唱着这歌长大，接受的是英雄主义教育，所以在我们心中都有着一个英雄主义情结。”第二乐章《红军，各族人民的亲人》中，则穿插了各民族的音乐元素，展现了各民族同胞间水乳交融的亲情。第三乐章《飞夺泸定桥》用交响乐的手法，描绘了革命勇士突围的场景，是英雄们不可磨灭的意志力的体现。第四乐章《翻雪山，过草地》同样也体现着红军战士的毅力，用印象派的处理手法，对风吹、沉重的步伐、吃牛皮等场景，入木三分、神形兼备地刻画出来。最后第五乐章《胜利会师》开篇就是陕北民歌，又回到了英雄主题……

　　这部作品首演时，是由上交老团长黄贻钧指挥，如今对余隆而言，也意义非凡，“一来回顾长征，重塑对这段史诗的敬畏，点燃年轻一辈心中的英雄主义情结。二来是对老一辈音乐家的致敬与追忆，体现中国音乐以及上交的薪火传承。” 首席记者 朱光