一位美术界写实绘画的前辈，他培养的学生也早已成了知名前辈。如此德高望重，他也感到焦虑，感到正在被新的艺术潮流排挤乃至抛弃。这种焦虑已有好些年了，为了赶上潮流，他折腾起了新画风，一种有点表现主义又有点热抽象感觉的画，但画得实在是不敢恭维。因为他自己并不明白世界艺术风格演变的前因后果，他用他的写实基本功和观念进行的“创新”，类似于试图用铸造冷兵器的理论和技术来做手枪。如此创新，有点像跟在广场舞大妈队伍后面瞎比划的老大爷。

　　而新潮的前卫艺术家也焦虑。辛辛苦苦办个展览，来看的人小猫小狗几个，一大半还都是熟人。美术界的大佬们不待见他们，私人的收藏也鲜有惠顾。于是其中有人在靠装疯卖傻博出些名气之后，也还是靠当年在学院里练就的基本功，画些写实风格作品谋生。

　　人往往容易犯这样的错误，譬如一个卖茶叶蛋的小贩，他发现他的茶叶蛋生意不好，而隔壁老王做的烧饼生意红火，于是也改做烧饼，结果生意还不如之前卖茶叶蛋。他不明白，他茶叶蛋生意不好，是因为他煮的茶叶蛋做得还不够好。如果他有本事把茶叶蛋烧煮到位了，生意也会红火。如果说他做茶叶蛋的水平是二流的，改做烧饼后呢？那简直是不入流。

　　我们都会说艺术要真诚，艺术家要真诚。真诚是不容易的，要有勇气。那些从事写实的画家们，你们有没有伦勃朗的技巧且不说，你们有他那种为了自己要表达的艺术，敢于放弃荣华富贵的精神吗？

　　真诚还要有智慧。从事前卫艺术的都喜欢说杜尚，好像杜尚能把小便斗作为艺术品展出，他们就可以随地大小便似的。要知道，1917年，杜尚把小便斗放入纽约独立美展，是具有针对性的。他针对的是主流美术界以学术权威自居，长期自嗨于那几笔惟妙惟肖的基本功，而脱离于随着工业革命而轰轰烈烈发生的人类生活。他故意将小便斗取名为“泉”，以映射当时被主流美术界奉为神的新古典主义旗手安格尔的名作《泉》。他用小便斗这个工业产品，猛击了美术界一掌，从此开拓了工业时代及之后的艺术运动。他这种貌似荒诞不经的背后，其实有着深谋远虑的思考，有着透析艺术发展规律的智慧。在适当的时候，适当的地方，适当的人群中，“duang”地端出了小便斗，那是杜尚。如果在人家好好的宴席上，你“duang”地把这么个玩意儿砸在餐桌上，那是砸场子的二愣子。

　　艺术家不能是真疯，过于焦虑却会导致失心疯。焦虑的原因如果是害怕被艺术的名利场抛弃，那还不如不要从事艺术，因为真正的艺术家必须有不怕被抛弃的个性。他就是敢一个人玩到底。他玩得精彩了，世界也会随之精彩。怕就怕自己不够精彩。即使如此，也不要焦虑——走上艺术这条路，你就该想清楚，输的居多——这就跟科学实验室里一样，失败的实验总多于成功的。